1980. Aastal üleminekuperioodil punkrokk ja uus laine, kippus parim muusika pühkima areenikivi stiilid või mingi varajane alternatiivrokk, kuna videoeajastu pidi veel esile tooma pop- ja tantsumuusika uue laine plahvatuse. Mõni neist albumitest on aastate jooksul oma maine peaaegu kultuslikeks lemmikuteks loonud, teised aga avaldanud kohe kriitilise ja ärilise tunnustuse. Kõik olid selle aja olulised ülestähendused. Pole esitatud mingis kindlas järjekorras, siin on ülevaade popimatest pop- / rock-albumitest, mis moodustasid märkimisväärse protsendi nende massilisest kultuurilisest mõjust 1980. aastal.
Kuna see on rockmuusika kõigi aegade enimmüüdud album, on see plaat saavutanud legendaarse staatuse ainuüksi oma tohutu, püsiva populaarsuse tõttu. Märkimisväärne hulk visadust näitab aga AC DC Nii kiiresti stuudiosse naasmine pärast eesrindlase Bon Scotti enneaegset surma võib olla selle väljaande tõeliselt hämmastav külg, millele aitab kaasa selle õigustatud maine kõva rocki meistriteosena. Asendus Brian Johnson võib olla Scotti kui vokalisti ja esireketi pelk vari, kuid Angus Youngi laulukirjutamine ja kitarritöö on selle klassiku jaoks alati nii soliidne kui algusest lõpuni.
Ehkki see pole kaugel ühest 80ndate kuulatavaimast albumist, tsementeerib see Suurbritannia post-punk-legendide ülimalt ainulaadne heli ennustav sein bändi jõuliselt mõjukat kõla. Hiline Ian Curtis laulab nii, nagu oleks iga pala matusedirežissioon (mida see päris palju on) ja bänd loob trudging segu elektroonikast ja nurgelistest kitarridest, mida ükski kunstnik pole alates sellest, kui raske neil on, korrata proovis. Ehkki bänd ei olnud enne selle albumi ilmumist enam valmis (Curtise 18. mai enesetapu tagajärjel), tekitas Joy Divisioni väga lühike eluperiood intensiivse töö ja püsiva pärandi.
Teesklejad olid rohkem tõelised rokkbändid, kui võib-olla mõni uus artist, kes 80-ndatel esile kerkis. See tähendab, et iga liige pakkus silmatorkavat, sõltumatut panust, mis aitas moodustada muljetavaldava terviku, mis oli palju enamat kui rühma osade summa. Kui legendaarsel Chrissie Hynde'l oli juba esmase laulukirjutaja roll, siis kitarrist James Honeyman-Scott oli bändi sakilise, kuid täpse rünnaku eest väga vastutav. "Precious", "Tattooed Love Boys" ja "Mystery Achievement" ei teinud isegi lõiku bändi suurimate hittide vabastamiseks, mis näitab, kui kindel see album on algusest lõpuni.
Ehkki kahepoolsete albumite meistriteos on täiesti eraldatud 80-ndate trendidest, esindab see kahtlemata parimat muusikat, mis on välja antud 80-ndatel või rokiajastul. Bruce Springsteeni albumite püsiv kvaliteet muudab nad alati parimate nimekirjade kandidaatideks, kuid see plaat on eriti turnee. Kas siis romantilise, kui melanhoolse igatsuse tõttu pealkirja järgi, iseseisvuspäeva pingelise perekondliku dünaamika või "Välja tänaval" loob Springsteen siin erksavärvilisi portreesid sinikraede võitlustest ja võidukäikudest, mis on nii haaravad kui tema pikad ja kirevad karjäär.
Üks vähestest 80ndatest vabastab muusikat albumitasemel sama tõsiselt kui üksiktasandil, Politsei vaatamata bändi julmalt lühikesele elueale on ta üks rocki vaieldamatuid juhte. See album esindas kindlasti läbimurret, edastades säravaid pop-singleid nagu "Ära seisa nii lähedal mulle" ja "De Do" Do Do, De Da Da Da ", aga ka soliidsed, mõjukad albumi lood nagu" Driven to Tears "ja" Canary in a Coalmine. "Veelgi enam, album arvatavasti kiirustati vabastamist, et rahuldada kasvavat nõudlust ringreisil oleva politsei järele, mis muudab plaadi tipptaseme veelgi tähtsamaks muljetavaldav.
Albumite hindamisel on hea see, et ei pea üldse väga lootma edetabeli esitamisele või populaarsuse peavoolu, kuna täispikkade väljaannete mõju saab kõige paremini hinnata mõjutamise ja püsiv võim. Kuid tegelikult pole tähtis, milliste kriteeriumide alusel seda albumit peetakse, San Francisco poliitiliste meistrite õhkõrn ja särav debüüt raske. Jello Biafra & Co. hammustav hääle- ja helirünnak võis tol ajal tunduda äärmuslik, kuid järjekindlalt kvaliteetne laulukirjutamine ja mängimine muudavad selle väljalaske rockiala üheks parimaks, žanrierinevuseks kõrvale.
Kuigi on tõsi, et topeltalbumi väljaandmine eeldab olulisuse vabastamist, pole sellisel ambitsioonil vahet, kui muusika ei suuda tipptasemel püsida. Tore, et The Clash kasutas seda võimalust, et lindistada üks kõigi aegade parimatest albumitest, vabastades klassikute hõngu, mis kulgevad vaevaliselt muusikastiilide reas. Bändi niigi väljakujunenud revolutsiooniline poliitika on kindlasti suunatud sellistele klassikutele nagu "London Calling" ja "Spanish Bombs". kuid hämmastav isikliku ja poliitilise läheduse tase sellistel paladel nagu "Surm või au" ja "Kadunud supermarketis" on lõualuu langemine.
Laialivalguv, kuigi see võib olla, ja dikteeritud Roger Watersi megalomaaniaga, kuigi see tõenäoliselt on, see tohutu kahekordne kontseptsioonialbum sisaldab vaieldamatult silmatorkavat muusikat, mis kolm aastakümmet endiselt uskumatult hästi vastu peab hiljem. Ja tõesti, ainus põhjus, miks mõned seda tõde ei pruugi näha, on see, et peaaegu kõik meist on läbi käinud olulise Pink Floyd faas, mis oleks võinud muuta selle albumi täieliku ülekülluse seisundisse. Sellegipoolest püsivad sellised lood nagu "Ema", "Hey You" ja "Comfortably Numb" kui kummitavalt klaustrofoobilised klassikad, mis toovad esile Watersi tiheda laulukirjutamise ja David Gilmouri hüppeliselt kasvava kitarri.
Ükskõik, mida arvata Queeni 70ndate liialdustest, leidis see ülitugev ja unustamatu Briti rokkbänd 80ndate tulekut oma kõige eklektilisema vaevaga. Lõppude lõpuks, kui paljud ükskõik millise ajastu ansamblid võiksid selle plaadi kahe populaarseima singli vahel veenvalt läbida - imeliselt lihtsustatud disko hümn "Veel üks hammustab tolmu" ja geniaalne rockabilly filmist "Crazy Little Thled Called Love"? Kuid selline on olnud mitte ainult üliandeka Freddie Mercury, vaid ka selle kvarteti ülejäänud kolme, sageli alahinnatud liikme, majesteetlikkus.
Vaadake pealkirja linna allkirja alt vaid seda debüütalbumit punk/ juurtega rokkbänd, et saada tõend Lõuna-California 70ndate lõpu punkmaastiku püsiva mõju kohta. Punkkunstnikena pisut ebaõiglaselt lähenetud nelik ammutas tegelikult mitmesuguseid mõjutusi ja inspiratsiooni, eriti rockabilly kitarr, mille on täiustanud Billy Zoom, nii ka pealauljate John Doe ja Exene uuritud rahva-, kantri- ja laulja-laulukirjutaja traditsioonid Cervenka. "Teie telefon on küll konksu otsas, aga te ei ole" ja "Johnny Hit and Run Paulene" on vaieldamatu otsekohesuse ja puhta energia poolest. Kuid see on alles selle plaadi sära algus.