Vähesed ansamblid on ilmutanud nii dramaatilist või edukat uuesti leiutamisvõimet kui Genesis, bänd, mis võttis omaks Peter Gabriel kuid puhas popmeloodika oma 80ndate väljundis pärast trummarit Phil Collins oli rooli võtnud. Siin on mõned selle bändi parimatest viimistlustest viimases kategoorias, pop-konfektidel, mis sisaldavad palju muusikalisemat ainet, kui neile kunagi tunnustatud on.
Olles juba alustanud üleminekut art rock bändilt pop / rock sõidukile, Phil Collins ' laulukirjutamise käigus andis Genesis välja 1980ndate Duke'i, keskendudes veelgi enam sellele üha kättesaadavamale helile.
Sellest muljetavaldavalt õudsete meloodiatega kitarril põhinevast meloodiast sai bändi kõrgeima edetabeli pop tänaseni vallaline, ronides nr 14 juurde ja rajades täielikult uue niši, mis võõrandas paljud oma kauaaegsest ajast fännid.
See energiline pala väärib palju paremat edetabelit kui vaevalt 60 parima hulka jõudmine, kuid rahva suhteline roppus võib olla arusaadav, kuna see on palju parem pilt bändiliikmete individuaalsest panusest, kui Genesis tavaliselt välja annaks, kuna edukas Collinsi ajastu kandis peal.
Ehitatud Egalitaarsele vundamendile, mida juhib Tony Banksi klahvpillid, kuid riietasid seda oskuslikult Mike Rutherfordmaitsekas kitarr ja Collinsi jõulised trummid, laul kõlab kindlasti rohkem roki kui popi territooriumil. Kuid kindlasti teevad Collinsi iseloomulikud meloodilised ja lüürilised puudutused nende kohaloleku teatavaks.
1981. aasta Abacabi väljaandmisega on ehk tõsi, et Genesise muusika oli muutunud peaaegu täielikult teoseks Collinsi domeen, mõiste, mis sai eriti ilmseks, kui laulja alustas sama soolokarjääri aasta koos.
Taas kõlavad meloodiad ja akordi käigud pragunemisega, kui peavoolu intensiivsus suunatakse õrnalt edasi, kui Banksist ja Rutherfordist õitseb taustal põhinev instrumentaal. Ja Collins on midagi muud kui mitte sillameister.
Kuna Collins on üks vähem jutlustajaid ühiskondlikus teadvuses, õnnestub see atmosfäärinumber metsikult. Omapärase Genesise palana on see märkimisväärselt vähem edukas, näib täiesti nagu järgmine singel ükskõik millisest sooloprojektist, millega laulja sel ajal töötas.
Kuid jällegi, see on rohkem tähelepanek kui negatiivne kriitika, kuna Collinsi sümpaatsed meloodiad ja vokaalne esitlus on vaieldamatult tipptasemel.
Tuleb imestada, kui mõnusad olid Banks ja Rutherford oma selgelt kahaneva kunstilise väljundiga, kuid igasugune ärritus pidi vaibuma, sest järgmiste albumite hitid suurenesid.
Kuigi see hämmastav, varjuline rokkar hittmehe kohta, teeb Genesis kindlasti uhkeks endiselt funktsionaalse rokkbändina, kuidas Collinsi laulukirjutamise geenius sellest kasu saab, aitab see viia teisele lennukile, pidades silmas 80ndate muusika pakkumine.
Kahjuks võib enamiku kuulajate jaoks, kes 1983. aasta Genesist ei ostnud, laulu kvaliteet kadunud olla, kuna seda säravat väikest numbrit ei antud seletamatult kunagi singlina.
Veel hämmastavam on see, kuidas see laul pole kunagi ilmunud Genesise kõige paremas kogumikus, eriti arvestades bändi järgmise albumi ohtralt kohevust, mis ta nii suureks lööb.
Collinsi meelsus laulude kirjutamise lihtsuse pärast võis Genesise kauaaegsed fännid end lõpuni sundida, kuid pole kahtlust, et tema pingutused andsid popmuusikamaastikule positiivse panuse. Ja kuigi tema kindel suund muutis jäädavalt bändi varasemalt varjatud trajektoori, on Collinsit raske süüdistada selles, et ta sai parimaks artistiks, kelleks ta suutis.
Lihtsalt selgub, et artistil oli progressiivse roki vastu suhteliselt väike püsiv huvi. Bänd kogus siin top 10 pophiti, mis on tema karjääri esimene versioon, ja sellest verstapostist tulenev heade asjade kaskaad hävitas kindlasti kahaneva kriitilise austuse.
Koos 1978. aasta üllatava ja mõnes ringis vihastava singliga "Follow You, Follow Me" on see õrnalt häälestav pala Genesis edastas hästi asetatud pistoda bändi kahaneva art-rocki pärandi südamesse.
Tegelikult pole juhus, et see laul esines täiskasvanute tänapäevastel edetabelitel palju paremini (Nr. 11) kui isegi pop-edetabelid, mis siis, et selle klappidega klaviatuurid ja otsustavalt mitte-rock and roll kokkulepe.
Sellegipoolest on pala parimad hetked täielikult ühendatud Collinsi meloodilise geniaalsusega ja mehe märkimisväärne kingitus aitab selle laulu vaatamata vigadele väga kuulatavaks muuta.
1986. aasta megahitt "Invisible Touch" soovitab seda kunstiliselt vähem kui midagi, mida Genesis ehk kunagi välja on andnud. "Täna õhtul, täna õhtul, täna õhtul" pidanuks vist ainus ilming olema õllehimu.
Sellegipoolest säilitab pala osa ansambli varasematest rokkidest, mitte ainult muusikaliselt, vaid võib-olla ka kõige ilmsemalt Collinsi vihastes laulusõnades ja kirglikes vokaalides. Sotsiaalkommentaar ei pruugi olla hämmastav, kuid see on ehtne ja osavalt pakendatud veel ühte ikoonilisse meloodiasse.
Kuigi see laul on kindlasti loonud meeletu rõveda Collinsi ballaadiarmastuse, on see siiski hea kannatas palju rohkem, eriti Rutherfordi meeldejääva kitarri signatuuritüvede osas riffimine.
Lisaks bändi siinse esinemise tervitatavale sümbiootilisele olemusele on see nr 4 pophitt kahtlemata armas ja liigub kõigile peale kõige paadunud Collinsi-vihkajate.
Võib-olla pole ühtegi 80ndate artisti, kes tunneks oma armastuselaulu ümber põhjalikumalt kui Collins, ja kui see tähendab mõned märgivad tema sõnad ebaõiglaselt jultunult sentimentaalseks, laulja võib leida lohutust kõigis plaatina ja kuld arvestust.