Tagasihoidliku, kuid alles hiljuti tõsisema Beatlesi fännina olin alati uskunud, et John Lennon as kaastööline oli aidanud tõsta Paul McCartney laulukirjutamise panust selle sära tasemele, mida me selles sageli kohtame tihe kataloog. Sellele suhtumisele tuginedes olen aastate jooksul enamasti selgelt silma paistnud liiga suure kokkupuute McCartney loominguga oma 70ndate ansambli Wings ja sellele järgnenud soolotööga. Värske uuring McCartney 80ndate soolopakkumiste kohta on aga jätnud mulle tema annete suurema hindamise. Siin on kronoloogiline ülevaade ex-Beatle selle ajastu parimatest paladest.
McCartney astus 80-ndatesse pausidesse oma ansambli Wings vaheajal, mis sai lõpuks püsivaks. Ta käsitles ka mitmeid muutusi ümbritsevas muusikalises maastikus, mis olid aset leidnud 70-ndate aastate jooksul - see oli tõlgendus, mille tulemuseks oli selle pala rahumeelne tantsukivi. Wingsiga tehtud heli otseversioonist sai 1980. aasta juunis USA popim hitt, mis aitas ületada McCartney eristuvad ajastud. Laulu meloodiline tõukejõud ja heliline leidlikkus on väidetavalt inspireerinud endist kaastöötajat John Lennonit töötama oma massilise comeback-albumi kallal. 1980. aasta lõppeks viimase jaoks kohutavalt, kuid "Coming Up" tuletab meile meelde McCartney suurepäraseid meloodilisi kingitusi, kui ta on oma parima saanud.
Paljud McCartney 70ndate ja 80ndate soolokarjääri vaatlejad kahetsesid ilmselt, et tema Beatlesi-järgne teos eiras liiga sageli tema pärandit kui üks neljandik rokkmuusika kõigi aegade silmapaistvaimast bändist. Kuid 1980-ndatel on rohkem kui paar viskelaulu meloodiate ja servadega, mis meenutavad Fab Nelja erinevaid perioode, sealhulgas seda samuti tripp "Teel" ja 60ndate varjundiga "Keegi ei tea". See kummitav pala tuletab meelde McCartney parimate koostööpüüdluste geeniust koos Lennoniga, mis tõestab mitte ainult endise helilooja rafineeritust, vaid ka tema eklektilist võimet sukelduda kõigi folk-, pop- ja rock-stiilidesse tüübid. Vaikne ja heatahtlikult armas, see on magamisasemete standout, mis peab vastu väga hästi.
Kuigi 80ndate klassika "Ebony ja elevandiluu" sai 1982. aasta alguses massiivseima hiti ja jääb alati oluliseks muusikaliseks mälestuseks 80-ndate laste jaoks kannatab see McCartney kõige häbistatumate ja lihtsustatult sentimentaalsete impulsside tõttu helilooja. Tehes filmi "Me oleme maailm" tundub kahemõtteline ja räpane, on see kopsakas, kui mitte tingimata teretulnud saavutus. "Take It Away", aga teine singli allkiri - õnnestub metsikult kui eraldiseisev näide McCartney alistamatust meloodilisest vaimus. See on ka hoolikalt viimistletud meistriteos, mis ei kõla kunagi nii, nagu oleks see töömahukas. See ajatu lugu on hoopis McCartney suurepärase muusikaajaloo liikuv tähistamine.
Mõned on kritiseerinud McCartney avalikku reaktsiooni Lennoni traagilisele 1980. aasta surmale, väites, et see ei tundunud kunagi kaotuse sügavusele kohane. Selline kontroll on lõppkokkuvõttes üsna tobe, kuna see ilus, lühike meloodia teeb kindlasti palju peent, kuid autentselt emotsionaalne viis edastada McCartney keerulisi suhteid Lennoniga ja tema tingimata kihilist meetodit tema leina töötlemine. Midagi sellist isiklikku on meile niikuinii võimatu tajuda, kuid see otsene kompositsioon haarab kahe mehe vahel intensiivse, püsiva ühenduse rahuldaval või eeterlikul muusikalisel viisil. "Teades teid, siis ilmselt naersite ja ütlete, et olime maailmad üksteisest lahus," kujutleb McCartney paari kunagi enne kokkutulekut.
McCartney kompositsioonide hoolika kaalumise korral võib minna ainult nii kaugele, et ei pea imetlema, et keskenduda ühele laulja klaveriballaadile. See muljetavaldav albumiteel kulgeb sujuvalt veenva meloodia olulisel tugevusel koos mõne McCartney parimate lauludega aastate jooksul. Veelgi kenam puudutus on sarvede majesteetlik kasutamine, mis muudab laulu eriti meeliülendavaks kuulamiselamuseks. Isegi McCartney hävitajatel pole kunagi midagi negatiivset öelda tema vokaali või tema vaieldamatu võime kohta ümardatud muusikuna. Mõni soovib siiski, et ta rakendaks kontseptuaalsemat laulukirjutamise vaoshoitust, kuigi ma ei usu, et selline väide selle laitmatu teose taustal võimalik oleks.
Võib-olla on McCartney alati olnud selline kunstnik, kelle suurimad hitid ei tee talle üldjuhul kunstilist õiglust, kuid kindlasti on see nii tema 80ndate väljundi puhul. 1983. aasta saatsid oma pealkirjas palju äratuntavamad singlid ja muidugi ka "Say Say Say", McCartney meeleolukas duett koos Michael Jackson. Kuid kui otsite ühe popmuusika suurima ande tipptasemel laule, tasub seda pisut sügavamalt uurida. See hääl näitab mängulist, isegi pisut teravat rockiheli ja kinnitab veelkord McCartney teenitud rock and roll sugupuud. See tõestab ka, et see kunstnik navigeerib, kui ta seda valib, üldiselt eksperimenteerimise ja käsitöö piirideta.
McCartney pöördub sellel õrnal ballaadil oskuslikult oma mineviku ja oleviku poole, kasutades oma pikaaegse kaastöötaja ja naise Linda kõrval trummides Ringo Starrit. Kumbki neist pole McCartney muusikasse tehtud panuse eest järjepidevat kiitust ega tunnustust saanud, kuid üks suurepärane Siin mainitud silmapaistvama endise Beatle'i puhul on asi selles, et ta on alati olnud nõus jagama oma andeid lojaalsete sõpradega rekord. Mis puutub laulu endasse, siis "So Bad" esitab kestvat, kui tuttavat meloodiat, mis on pakendatud köitvasse romantilisse falsetto vokaalsesse esitusesse McCartneylt. Ehkki süüdistatakse teda Beatlesi andeka foldi alalise kondiitrina, eirab McCartney kunagi sisu.
Ma ei tea, kui palju McCartney'd 80-ndate edevusprojektis süüdistada tuleks, nagu popstaaridel alates Prints Rick Springfieldile ja kaugemalegi kingiti pahaaimamatule publikule sel üsna meeletu perioodil üsna ebavajalikke filme. Isegi kõige heldemate kontode järgi on sellel 1984. aastast pärit sädelevast Top 10 Ameerika pophitist kaugemale pakkuda vaid püsivust. See osutub lohutuseks selle laulu puhul, millel on McCartney üks rahuldavamaid meloodilisi ülesehitusi kogu tema laulukirjutuskarjääri jooksul. Kui jätta kõrvale lüüriline sentimentaalsus, tuleb laulu ülitäpne orkestripaigutus laitmatult hästi, seda piirab omapärane kitarrisoolo Pink Floydon David Gilmour.
Ameerika ja Briti pophitid kuivasid üsna palju McCartney jaoks pärast üsna piinlikku 1985. aasta singlit "Spies" Nagu meie ", kuid laulja-laulukirjutaja 80ndate kaks viimast albumit ja sisaldasid kindlasti nende osa märkimisväärsest kompositsioonid. See 1989. aasta pala viimasest plaadist näib minu jaoks nüansirikkam ja mõjutavam kui poolhitt "Minu vapper nägu", mis jõudis Billboardi täiskasvanute tänapäevaste edetabelite edetabelisse Top 5. See pole nii üldteada, et seda antakse, kuid "See üks" püsib paremini McCartney parimate tööde kõrval, mina uskuge, näidates, et endine Beatle jääb laulukirjutajana alati jõuga, mida tuleb arvestada koos.
McCartney lõpetas kümnendi selle kergelt eduka singliga, kena keskmise tempoga rokkariga, mis maksimeerib tema tugevusi muusiku, laulukirjutaja ja esinejana oivalisel moel. Selle ilki pop / rock rocki ajal juuste metall ja alternatiivrokk oli valusalt keeruline leida, mis teeb minu põhimõtteliselt täiesti uue avastuse sellest meloodiast veelgi rahule. Olen Beatlesi puhul alati mõelnud end John Lennoni meheks - ja jään sinna alati see laager - kuid McCartney soolokarjääri rõõmud on palju laiemalt levinud kui mul varem ette kujutatud. McCartney pole lihtsalt teine kõige sillavam Beatle; ta on ka üks pop / rocki tõelistest meistritest.