"Suudluse" maalija Gustav Klimti elu ja looming

Gustav Klimt (14. juuli 1862 - 6. veebruar 1918) on kõige tuntum Viini eraldumise asutaja ja kogu maailmas Juugend liikumine. Tema töö peamine teema on naise keha ja tema teema on selleks ajaks silmatorkavalt erootiline. Tema teosed on joonistanud kõrgeimad hinnad, mida kunstiteoste oksjonitel kunagi makstud.

Kiired faktid: Gustav Klimt

Seitsmest lapsest teine, Gustav Klimt, sündis Baumgartenis - Viini lähedal asuvas linnas, mis oli tollal Austria-Ungari. Tema ema Anna Klimt unistas muusikaliseks esinejaks ja isa Ernst Klimt vanem oli kuldgraveerija. Klimt ja tema vennad Ernst ja George näitasid kunstilist annet juba varases nooruses.

14-aastaselt õppis Gustav Klimt Viini Kunstgewerbeschule (nüüd tuntud kui Viini Rakenduskunstide Ülikool), kus õppis maalikunsti akadeemilises traditsioonis. Tema eriala oli arhitektuurimaal.

Pärast kooli lõpetamist asutasid Klimt, tema vennad ja tema sõber Franz Matsch Kunstnike Ettevõtte ning hakkasid vastu võtma komisjone avalike projektide ja seinamaalingute jaoks. Aastal 1888 austas Austria-Ungari keiser Franz Josef I Viini Burgtheateri seinamaalingute töö eest Gustav Klimtit kuldse teenetemärgiga.

Neli aastat hiljem, 1892. aastal tabas tragöödia: samal aastal surid Klimti isa ja vend Ernst, jättes Gustavi perekonna eest rahaliselt vastutavaks. Isiklik tragöödia mõjutas Klimti tööd. Peagi töötas ta välja uue stiili, mis oli sümboolsem ja erootilisem.

Aastal 1897 sai Gustav Klimt Viini Secessiooni asutajaliikmeks ja presidendiks - kunstnike rühmaks, kellel on ühine huvi maalida väljaspool akadeemilisi traditsioone. Viini eraldamise eesmärk oli pakkuda ebatraditsioonilistele tekkivatele kunstnikele näitusevõimalusi ja viia Viini välismaiste kunstnike looming. Viini eraldumine ei soodustanud ühtegi konkreetset kunstistiili, vaid propageeris pigem kunstivabadust kui filosoofilist ideed. Toetati nende jõupingutusi, pakkudes maad näitusesaali ehitamiseks.

1899. aastal valmis Gustav Klimt Nuda Veritas, maal, mida ta eeldas, et see ajab ümber akadeemilise kunsti asutuse. Maalis alasti, punapäise naise kohal sisaldas Klimt järgmist Friedrich Schilleri tsitaati: "Kui te ei saa kõigile oma tegude ja kunstiga meeldida, siis palun ainult mõnda. Paljudele meeldida on halb. "

1900. aasta paiku valmis Klimt Viini ülikooli suure saali jaoks kolme maaliseeria. Teoses sisalduvaid sümboolseid ja erootilisi teemasid kritiseeriti pornograafilistena. Maalid, mis olid Klimti viimane avalik komisjon, ei olnud kunagi laes. Natside sõjavägi hävitas selle käigus kõik kolm maali teine ​​maailmasõda.

1901. aastal maalis Klimt Beethoveni friis. Maal oli mõeldud 14. Viini eraldusnäituse jaoks, mõeldud oli ainult näituse enda jaoks. Klimt maalis otse seintele. Siiski säilitati see maal ja lõpuks ilmus see taas avalikult 1986. aastal. Ludwig van Beethoveni nägu maalil sarnaneb Austria helilooja Gustav Mahleri ​​näoga.

Gustav Klimti kuldne faas oli tema edukaim kriitiliselt ja rahaliselt. Nimi pärineb kuldlehe kasutamisest tollastes paljudes maalides. Kaks kõige tuntumat neist on Adele Bloch-Bauer I aastast 1907 ja Suudlus valmis aastal 1908.

Klimti kuldlehega teos näitab mõjusid Bütsantsi kunstist ning Veneetsia ja Ravenna mosaiikidest, kunstniku reisisihtkohtadest selle aja jooksul. 1904. aastal tegi Gustav Klimt koostööd teiste kunstnikega Palais Stocletti kaunistamisel, mis on jõuka Belgia patrooni kodu. Tema tükid Täitmine ja Ootus peetakse tema parimateks dekoratiivseteks töödeks.

Suudlus peetakse üheks juugendstiilis määratlevaks tükiks. See sisaldab julgelt orgaanilisi jooni ja julgelt looduslikku sisu, mis voolab läbi ajastu maalikunsti ja dekoratiivkunsti. Austria valitsuse ostetud, kuid veel lõpetamata, Suudlus aitas taastada Gustav Klimti maine pärast Viini ülikooli suures saalis tema tööga seotud poleemikat.

Selle aja jaoks peeti Gustav Klimti elustiili ebatraditsiooniliseks. Kodus töötades ja puhates kandis ta sandaale ja pikkade rüüdeta aluspesu. Ta suhtles harva teiste kunstnikega ja eelistas keskenduda oma kunstile ja perele.

1890ndatel alustas Klimt elukestvaid kaaslaseid Austria moelooja Emilie Louise Flögega. See, kas nad olid seksuaalselt kihlatud või mitte, on endiselt arutelu teema. Ta on teada, et on seksuaalvahekorras olnud paljude naistega ja ta on oma elu jooksul isaks saanud vähemalt 14 last.

Gustav Klimt jättis maha vähe kirjutatud materjali oma kunsti või inspiratsiooni kohta. Ta ei pidanud päevikut ja suurem osa tema kirjutistest koosnes Emilie Floge'ile saadetud postkaartidest. Üks tema haruldastest isiklikest kommentaaridest sisaldas ütlust: “Minus pole midagi erilist. Olen maalikunstnik, kes maalib päevast päeva hommikust õhtuni... Kes tahab kunagi minust midagi teada... peaks minu pilte hoolikalt vaatama. "

Klimti 1911. aasta maal Tod und Leben (surm ja elu) sai Rooma rahvusvahelisel kunstinäitusel peaauhinna. See oli üks Gustav Klimti viimaseid märkimisväärseid teoseid. 1915 suri tema ema Anna. Jaanuaris 1918 sai Klimt insuldi. Haiglas viibides nakatus ta kopsupõletikku ja suri 6. veebruaril 1918. Ta jättis maha paljud lõpetamata maalid.

Gustav Klimt oli Viini eraldamise juht ja üks silmapaistvamaid kunstnikke lühiajalise ülemaailmse juugendliku liikumise liikumises. Tema stiili peetakse aga kunstniku jaoks väga isiklikuks ja ainulaadseks. Ta mõjutas märkimisväärselt Austria Austria kunstnikke Egon Schiele ja Oskar Kokoschkat.

Klimti töö on toonud rekordiliselt kõrgeimad oksjonihinnad. 2006. aastal Adele Bloch-Bauer I müüdi 135 miljoni dollari eest, mis on kõrgeim hind, mida tol ajal maksti. Adele Bloch-Bauer II ületas selle summa, müües 2016. aastal 150 miljoni dollari eest.