Ekspressionistikunstniku Egon Schiele'i elulugu

Austria kunstnik Egon Schiele (12. juuni 1890 - 31. oktoober 1918) on kõige paremini tuntud oma inimkeha ekspressionistlike ja sageli seksuaalselt otseste kujundite poolest. Ta oli omal ajal edukas kunstnik, kuid Hispaania gripp pandeemia. Ta suri 28-aastaselt.

Kiired faktid: Egon Schiele

Austrias Tullnis Doonau jõe kaldal sündinud Egon Schiele oli Austria riigiraudteede jaamaülema Adolf Schiele poeg. Rongid olid paljude Egoni varasemate joonistuste objektiks juba lapsena. Ta oli teada, et ta veetis koolis mitu tundi joonistamist ja muude teemade vältimist.

Egon Schiele'il oli kolm õde: Melanie, Elvira ja Gerti. Elvira modelleeris oma venna maalide jaoks sageli. Ta abiellus Schiele'i sõbra, kunstniku Anton Peschkaga. Schiele oli lähedal oma õele Gertile, kes oli pere noorim laps; mõne biograafilise arve põhjal võib öelda, et suhe oli intsestse.

Schiele'i isa suri süüfilisse, kui kunstnik oli 15-aastane. Schielest sai oma ema onu Leopold Czihaczeki eestkostetav. Leibkondade vahetumisega koges Schiele oma huvi kunsti vastu. Aastal 1906 asus ta õppima Viini Kunstiakadeemiasse.

Aastal 1907 otsis kuulus kunstnik üles teismeline Egon Schiele Gustav Klimt, Viini eraldamise asutaja. Klimt tundis Schiele'i vastu suurt huvi ja ostis tema joonistused, tutvustades teda ka teistele patroonidele. Schiele'i varased teosed näitavad tugevat mõju juugend ja Viini eraldumise stiil.

Klimt kutsus Schiele'i üles eksponeerima oma loomingut 1909. aasta Viini Kuntschaus. Schiele kohtus üritusel paljude teiste kunstnike, sealhulgas Edvard Munchi ja Vincent van Gogh. Vahetult pärast seda hakkas Schiele'i looming uurima inimvormi mõnikord seksuaalselt selgesõnaliselt. Tema 1910. aasta maali "Alasti põlvnemine üles tõstetud kätega" peetakse 20. sajandi alguse üheks olulisemaks alasti tükiks. Kuid paljud vaatlejad pidasid Schiele'i avameelset seksuaalset sisu häirivaks.

Hilisematel aastatel distantseerus Schiele Klimti kaunist juugendstiilis inspireeritud esteetikast. Selle asemel hakkasid tema teosed omandama tumeda emotsionaalse tunde, rõhutades inimese psühholoogia intensiivsust.

Aastatel 1910–1912 osales Schiele paljudes grupinäitustes Prahas, Budapestis, Kölnis ja Münchenis. Ta asutas Viini Kaunite Kunstide Akadeemia konservatiivse loomuse vastu mässu Neukunstgrupped (uue kunsti grupp). Rühma kuulusid ka noored kunstnikud, näiteks Austria ekspressionist Oskar Kokoschka.

1911. aastal kohtus Schiele 17-aastase Walburga Neuziliga. Neuzil elas Schiele'i juures ja oli paljudele tema maalidele eeskujuks. Koos lahkusid nad Viinist Krumau juurde - väikelinna, mis on nüüd Tšehhi osa. See oli Egoni ema sünnikoht. Paari ajendasid linnast välja kohalikud elanikud, kes taunisid oma eluviisi, sealhulgas asjaolu, et Schiele palkas alasti modellideks kohalikud teismelised tüdrukud.

Schiele ja Neuzel kolisid väikesesse Austria linna Neulengbachi, mis asub Viinist umbes 35 kilomeetrit läänes. Egoni kunstistuudio sai kohalike teismeliste kogunemiskohaks ja 1912. aastal arreteeriti ta noore alaealise tüdruku võrgutamise eest. Stuudios läbiotsinud politsei konfiskeeris rohkem kui sada pornograafiliseks peetavat joonist. Kohtunik loobus hiljem võrgutamise ja röövimise süüdistustest, kuid mõistis kunstniku süüdi erootiliste tööde eksponeerimises lastele juurdepääsetavates kohtades. Ta veetis 24 päeva vangis.

Schiele maalis 1912 "Autoportree hiina laternatehasega". Ajaloolased peavad seda üheks tema kõige olulisemaks autoportreeks. Ta kujutas end vaatajaid enesekindlalt vaatamas. See väldib kunstniku idealiseeritud vaadet, näidates näole ja kaelale jooni ja arme. Seda eksponeeriti 1912. aastal Münchenis ja elab nüüd Viini Leopoldi muuseumis.

1913. aastal produtseeris galerii Hans Goltz Egon Schiele'i esimese isikunäituse. Tal oli 1914. aastal Pariisis veel üks isikunäitus. 1915. aastal otsustas Schiele abielluda Viini keskklassi vanemate tütre Edith Harmsiga. Väidetavalt kavatses ta säilitada oma suhted Walburga Neuziliga, kuid kui naine sai teada Edithiga abiellumise kavatsusest, lahkus naine ja Schiele ei näinud teda enam kunagi. Ta maalis "Surm ja neiu" vastuseks Neuziliga lahku ja ta abiellus Edithiga 17. juunil 1915.

Schiele vältis sisselogimist Esimene maailmasõda Ligikaudu aasta, kuid kolm päeva pärast tema pulmi kutsusid võimud ta armee tegevkohustusse. Edith jälitas teda Prahasse, linna, kus ta paiknes, ja neil lubati aeg-ajalt üksteist näha.

Vaatamata sõjaväeteenistusele vene vangide valvamisele ja saatmisele, jätkas Schiele oma tööde maalimist ja eksponeerimist. Tal oli näitusi Zürichis, Prahas ja Dresdenis. Südamehaiguse tõttu sai Schiele sõjavangilaagris kösterina töökoha. Seal joonistas ja maalis ta vangistatud Vene ohvitsere.

Aastal 1917 naasis Schiele Viini ja asutas koos oma mentori Gustav Klimtiga Viini Kunsthalle (Kunstihoone). Schiele maalis üldistatult ja osales 1918. aastal Viini eraldumise 49. näitusel. Viiskümmend tema tööd olid välja pandud ürituse peasaali. Näitus oli julgustav edu.

1918. aastal tabas Viini ülemaailmne Hispaania gripipandeemia. Kuus kuud rase Edith Schiele suri grippi 28. oktoobril 1918. Egon Schiele suri kolm päeva hiljem. Ta oli 28-aastane.

Egon Schiele oli maalikunsti ekspressionismi arendamisel ülioluline tegelane. Schiele maalis fenomenaalse hulga autoportreesid ja teostas üle 3000 joonise. Tema teostel on lisaks inimkeha avameelsele uurimisele sageli terav emotsionaalne sisu. Ta töötas koos nii ajastu teiste olulisemate Austria kunstnike Gustav Klimti kui Oskar Kokoschkaga.

Schiele'i lühike, kuid samas viljakas kunstikarjäär, tema teose seksuaalne sisu ja süüdistused seksuaalne väärkäitumine kunstniku enda vastu on teinud temast mitme filmi, essee ja tantsu teema lavastused.

Viinis Leopoldi muuseumis on kõige ulatuslikum Schiele'i tööde kollektsioon: üle 200 teose. Schiele'i looming tõmbas oksjonil ühed kõrgeimad kaasaegsed hinnad. 2011. aastal Värviliste pesumajadega majad (II eeslinn) müüdi 40,1 miljoni dollari eest.

2018. aastal inspireeris Egon Schiele 100. sünniaastapäeva tema loomingust olulisi näitusi Londonis, Pariisis ja New Yorgis.

• Natter, Tobias G. Egon Schiele: terviklikud maalid, 1909–1918. Taschen, 2017.