Sigmar Polke, Saksamaa popkunstnik ja fotograaf

Sigmar Polke (13. veebruar 1941 - 10. juuni 2010) oli saksa maalikunstnik ja fotograaf. Ta lõi koos Saksa kunstnikuga kapitalistliku realisti liikumise Gerhard Richter, mis laiendas ideid Popkunst USA-st ja AK-st pärit Polke katsetas kogu oma karjääri jooksul unikaalsete materjalide ja tehnikatega.

Kiired faktid: Sigmar Polke

Sündinud ajal teine ​​maailmasõda Poola Alam-Sileesia provintsis teadis Sigmar Polke sõja mõju juba varasest noorusest. Ta hakkas joonistama juba lapsena ja vanaisa tegi talle fotograafiakatseid.

Kui sõda 1945. aastal lõppes, seisis Saksamaa päritolu Polke pere väljasaatmine Poolast. Nad põgenesid Ida-Saksamaale Tüüringisse ja 1953. aastal ületas pere piiri Lääne-Saksamaale, põgenedes Ida-Saksamaa kommunistliku valitsuse halvimate aastate eest.

1959. aastal sai Polke praktikandi Lääne-Saksamaal Düsseldorfis asuvas vitraaživabrikus. Ta astus Düsseldorfi kunstiakadeemiasse üliõpilasena 1961. aastal. Seal arenes tema lähenemisviis kunstile oma õpetaja Joseph Beuysi, Saksamaa etenduskunsti teerajaja tugeva mõju all.

1963. aastal aitas Sigmar Polke selle leida Kapitalistlik realism liikumine koos saksa kunstniku Gerhard Richteriga. See oli vastus tarbijakesksele popkunstile USA-s ja Ühendkuningriigis. See termin on ka näidend ametlikust kunstist Nõukogude Liidu, sotsialistlik realism.

Erinevalt Andy Warholi Campbelli Supipurgid, Polke eemaldas oma teosest sageli brändinimed. Ettevõtte mõtlemise asemel jäetakse vaataja tavaliste tarbijaobjektide poole. Läbi banaalsuse kommenteeris Polke individuaalsuse vähendamist masstootmise ja tarbimise kaudu.

Kunstiajakirjade kaudu popkunstiga kokkupuutunud Polke võrdles seda oma kogemustega kapitalistlike kaupadega, kui ta esimest korda Lääne-Saksamaale sisenes. Ta mõistis külluse tunnet, kuid vaatas ka kriitiliselt silma toodete inimmõju.

Kapitalistliku realistide grupi esimeste eksponaatide hulgas oli üks, kus Sigmar Polke ja Gerhard Richter istusid kunsti osana mööblipoe aknas. Polke pidas oma esimese isikunäituse Rene Blocki galeriis Berliinis 1966. aastal. Ühtäkki leidis ta Saksamaa nüüdiskunsti maastikul võtmekunstniku staatuse.

Üks tehnika, mida Polke mujalt Pop Artilt laenas, oli Roy Lichtensteini oma punktide kasutamine koomiksi mõjutatud stiili loomiseks. Mõned vaatlejad viitasid humoorikalt Sigmar Polke meetodile kui "Polke täppide" kasutamisele.

1960. aastate lõpus hakkas Sigmar Polke filmima nii fotosid kui ka filme. Sageli olid need kujutised väikestest esemetest nagu nupud või kindad. Mõni aasta hiljem, 1970. aastate alguses, pani ta järsku suure osa oma kunstikarjäärist ootele ja hakkas reisima. Polke teekonnad viisid ta Afganistani, Prantsusmaale, Pakistani ja USA-sse. 1973. aastal reisis ta koos Ameerika kunstnik James Lee Byars ja lasi New Yorgis fotoseeria kodututest alkohoolikutest Vannikene. Hiljem manipuleeris ta piltidega, muutes need isiklikeks kunstiteosteks.

Sageli eksperimenteerides LSD ja hallutsinogeensete seentega, trükkis Polke värvimis- ja muude tehnikatega fotosid, mis lõid ainulaadseid tükke, kasutades originaalpilte pelga toorainena. Ta kasutas nii negatiivselt kui ka positiivselt säritatud pilte ning pani kollaažiefekti loomiseks mõnikord nii vertikaalse kui horisontaalse orientatsiooniga fotod üksteise peale.

1960. aastate lõpus laiendas Polke filme luues oma tööd mitmetes meediumites. Üks neist kandis pealkirja "Kogu keha tunneb kergust ja tahab lennata" ning koosneb kunstnikust, kes kraabib ennast ja kasutab pendlit.

1977. aastal asus Sigmar Polke professoriks Saksamaa Hamburgi Kaunite Kunstide Akadeemiasse ja jäi teaduskonna juurde 1991. aastani. Ta kolis Kölni 1978. aastal ning elas ja töötas seal kogu ülejäänud elu, kui ta polnud reisil.

1980. aastate alguses naasis Polke maalikunsti juurde oma kunsti esmaseks meediumiks. Pärast Kagu-Aasiasse ja Austraaliasse reisimist lülitas ta oma maalidesse selliseid aineid nagu meteooritolm, suits ja arseen, mis mõjutasid teoseid keemiliste reaktsioonide kaudu. Samuti lõi Polke ühes pildis mitu kihti kujutisi, mis tutvustas tüki jutustavat teekonda. Tema maalid muutusid abstraktsemaks ja näisid mõnikord seostuvat klassikaga Abstraktne ekspressionism.

1980. aastate keskel lõi Sigmar Polke maaliseeria, mille keskseks objektiks oli vahttornide varjatud pilt. See tuletab meelde nii neid, mis paigaldati Teise maailmasõja ajal natside koonduslaagrite taradele kui ka neid, mida kasutati Põlvamaade ääres Berliini müür. Nii sõda kui ka kahe sakslase jagunemine mõjutasid kunstniku elu sügavalt.

Sigmar Polke jätkas tööd kuni surmani 2010. aastal. Ta katsetas pidevalt oma idiosünkraatilise kunsti uusi tehnikaid ja lähenemisviise. 1990ndate lõpus lohistas ta pilte läbi koopiamasina, et luua uusi piklikke figuure. Ta arendas 2002. aastal välja masinavärvimise tehnika, mille abil maalid valmistati mehaaniliselt, luues esmalt arvutis pilte, mis seejärel kanti fotol üle suurtele kangastele.

Oma elu viimasel kümnendil naasis Polke oma varajaste aastate vitraažikoolituse juurde, luues Šveitsis Zürichi Grossmunsteri katedraalis vitraažakende sarja. Ta lõpetas need 2009. aastal.

Sigmar Polke suri 10. juunil 2010 vähki.

Oma karjääri kõrgpunktis 1980ndatel mõjutas Sigmar Polke paljusid tõusvaid noori kunstnikke. Ta oli koos kaasmaalase saksa kunstniku Gerhard Richteriga maalimise vastu huvi taastekke esiotsas. Polke peaaegu obsessiiv mure oma tööde laotamise ja uuenduslike materjalide kasutamise pärast toob meelde tema töö Robert Rauschenberg ja Jasper Johns. Samuti laiendas ta popkunsti ideid kaugemale selliste kunstnike nagu Andy Warhol ja Richard Hamilton.

• Vöö, Hans. Sigmar Polke: maalikunsti kolm vale. Cantz, 1997.