Kõigil järgmistel lehekülgedel leiate ühe kuulsa kunstiteose pildi, mida saab värvimiseks avada, salvestada ja printida. lisateavet kunstniku, teostuskuupäeva, originaalse kandja ja mõõtmete, praeguse valdusasutuse ja natuke muu kohta taust.
See kõlab nagu palju seedimist, kas pole? No ei ole. See on see, mida te sellest teete, või lubate teistel seda teha. Kui ajalooline teave pole eakohane, jätke ajalooline teave vahele. Ainus, mida ma palun teil meeles pidada, on see, et need on mõeldud nauditav, praktilisi õppevahendeid, mitte selliseid asju, mida me kunstikoolis klassikriitikale allutasime. Ükskõik, kas prindite need endale, oma lastele või õpilastele, pidage meeles, et ajaloo suurimad kunstnikud leidsid oma tee, ja laske sõnavabadusel oma ainulaadne kursus kulgeda.
Lõbutsege (ja palun lugege autoriõiguse teavet).
Leonardo portree Lisa del Gioconda on vaieldamatult kõige hõlpsamini äratuntav maal Planeedil Maa. Kuigi tal on nüüd superstaari staatus, sai see alguse tagasihoidlikumast algusest: Lisa abikaasa Francesco, a Firenze kaupmees tellis selle, et tähistada abielupaari teise poja sündi ja kaunistada nende seina uus maja.
See ei raatsinud aga kunagi Giocondo maja ehitada. Leonardo hoidis portree endaga kuni surmani 1519. aastal, misjärel see läks edasi tema abilisele ja pärijale Salai. Salai pärijad omakorda müüsid selle Prantsusmaa kuningale François I-le ja sellest ajast peale on see jäänud selle riigi rahvuslikuks aardeks. Vaatleb tuhandeid külastajaid Mona Lisa iga päev, kui Louvre'i muuseum on avatud, kulutades sellele umbes 15 sekundit tükki. Kindlasti osutatakse pikemale mõtisklemisele.
Magav mustlane paljastab paljusid Henri Rousseau kingitusi, sealhulgas ka tema erksat kujutlusvõimet. Ta ei näinud kunagi loomaaia kõrbe ega tõelist lõvi, kuid lõi siiski võluva stseeni, mis sisaldas mõlemat ja magavat tiitlitegelast.
Ta oli kompositsioonis väga andekas, ehkki tol ajal naeruvääristati sageli tema kõvasid jooni ja uhket vaatenurka.
Samuti pööras ta suurt tähelepanu detailidele. Lõvi juuksed värvisid siinkohal vaevaga ühe haru korraga, samas kui mustlase rüü ja triibud mandoliinile laoti täpselt sama hoolikalt.
Võib-olla oli Rousseau suurim kingitus tema veendumus, et ta väärib kunstnikuks nimetamist. Hoolimata sellest, mida keegi teine tema teosest arvas või ütles - ja enamik neist asjadest oli negatiivne - uskus ta, et suudab teha suurt kunsti. Aeg ütleb, et tegi seda ja see on õppetund meile kõigile.
Vincent teostas selle maailmakuulsa maali mälust, viibides 1889. aasta juunis Saint-Paul-de-Mausole (vaimse asutuse juures Saint-Rémy lähedal). Ta oli end vaid kuu varem vabatahtlikult tunnistanud ja sel ajal polnud tal lubatud väljas maalida. Kuid ta võis oma toas aknast vaadata, nagu ta seda lõuendit tegi.
Armastame seda maali seostada Vincenti sisemise vaimuga. Küpressipuu, künkad ja kirikutorn ühendavad meid taevaga, kus tähed ja planeet Veenus tiirlevad üle kuu domineeriva öötaeva. Nad on igavesed, täpselt nagu inimese hing peaks olema. Inimesed on spekuleerinud, et tema pintslitõmmete "vägivald" peegeldab Vincenti piinatud, haiglasse sattunud meelt. Mulle meeldib mõelda, et ta lihtsalt nägi suurt pilti ja lõi kiiresti midagi sellist püsiv et ka me kõik näeksime seda.
Juba päevalillede austajana oli Vincent kindlasti rõõmus, kui neid kasvab arvukalt Prantsusmaal Arlesis, kuhu ta siirdus 1888. aasta veebruaris. Ta tegi vähemalt kolm versiooni 12 päevalille ja kaks 15 päevalille oma Arlesis viibitud kuude jooksul ja kasutas mõnda neist lõuenditest algselt Paul Gauguini magamistoa kaunistamiseks majas ja ateljeepinda, mida nad (lühidalt) jagasid.
Pidage meeles, et valmistatud värvitorud olid Vincenti ajal suhteliselt uus leiutis ja päevalilled tuhmusid kiiresti. Kujutage ette! Kui ta oleks pidanud lõpetama värvide segamise, selle asemel, et pigistada oma paletile (või tõepoolest otse lõuendile) suuri kroomkollase või kaadmiumipunase plekke, oleks tema kiireloomuline erksus Päevalilled sarjad ei pruugi olla kõik, mis see on.
Ameerika gooti keel oli mõeldud anonüümse talupidaja (ilma nähtava huumorimeeleta) ja tema tütre kujutamiseks. Nad seisavad Aasias ehitatud Iowani talumaja ees Puusepp gooti stiilis, mida Sears, Roebuck ja Co. müüsid komplektidena, seega pealkirja osa "gooti".
Selle maali modellideks olid Grant Woodi õde Nan (1900-1990) ja kohalik hambaarst dr Byron H. McKeeby (1867–1950). Wood hägustas edukalt nende vanuseerinevust niivõrd, et mina olin küll üks, kuigi nad pidid esindama abielupaari kuni kunstiajaloo tundide õppimiseni ülikoolis.
USA kodanikele Ameerika gooti keel on meie Mona Lisa. Maal on tunnustatud kogu maailmas ja on paljude paroodiate objekt. Erinevalt Mona Lisa omad kujuteldavat tausta, aga igaüks saab külastage seda talumaja.
Mõni päev pärast näitlejanna Marilyn Monroe enesetappu 1962. aastal Andy Warhol komistas üks Monroe reklaam veel kasutatud asjade kaupluses. Algpildi oli 1953. aasta põnevusfilmi jaoks lasknud nimetu 20th Century Fox Studios fotograaf Niagara, ja see oli poole pikkune portree, mis eksponeeris Miss Monroe märkimisväärset võlusid päise peal.
Warhol ostis fotokoopia, kärbis, suurendas ja reprodutseeris seda siiditrüki abil kaheksale lõuendile. Kõigil neil kaheksal lõuendil maalis ta akrüülides täiesti erineva värvilahenduse. Need (nüüd maailmakuulsad) Marilyns moodustas Warholi kõigi aegade esimese New Yorgi isikunäituse tuuma ning koos Elvis Presley, dollariarvete ja teatud marki supipurkidega käivitas oma popkunsti karjääri.
Nagu näete koos Sidrun Marilyn (1962), pole oma värviskeemi valimisel vale tee. Tegelikult vaatas Warhol uuesti oma kohale Marilyni sari mitu korda järgmise 20 aasta jooksul ja teinud mõned üsna uudishimulikud valikud (mõelge: kõrvits, must-pruun ja laimiroheline). Üks on jäänud oletada, et teie isetegemise Marilyn võib olla piraat või ninja, kandke hirmutavat parukat või läbistage tähehooldus mõne sära, litrite ja võimaluse korral mõne liimitud sulega.
Kui töötate koos noorte kunstnikega ja ärge parandage nende tööd, võtke palun kolmas põhjus südamest. Loovus on habras pungake, mida tuleb tingimusteta turgutada, mitte aga painduda täiskasvanu ideaalide poole.
Klõpsake ülaltoodud pilti. See avaneb uues aknas. Kasutage pildi täismõõdus suurendamiseks suurendusklaasi ikooni "+", seejärel paremklõpsake ja klõpsake nuppu "Salvesta" oma süsteemis. Nüüd on teil JPEG, mille abil saate oma printimisfunktsiooni kasutada. Pöörake tähelepanu printeri dialoogiboksile ja valige võimalusel kindlasti sätted "Fit to page" ja "Landscape" või "Portrait", kuna need joonised on nende jaoks optimeeritud.
Kasutustingimused:
Ülaltoodud pilti saate tasuta salvestada ja printida ainult isiklikel, hariduslikel ja mitteärilistel eesmärkidel. Te nõustute, et sellel lehel olevat teost ei avaldata, ei edastata, levitata, ei edastata teisiti, müüakse sellel lehel ega muul moel kraapida, varastada ega "laenata" seda oma ajaveebi / veebisaidile ilma selgesõnalise kirjaliku loata.