Imagismi ülevaade luules

Ajakirja Poetry 1913. aasta märtsinumbris ilmus ühe F.S. allkirjastatud märkus pealkirjaga "Imagisme". Flint, mis pakub kirjeldust "Imagistes":

“... nad olid postimpressionistide ja futuristide kaasaegsed, kuid neil polnud nende koolidega midagi ühist. Nad polnud manifesti avaldanud. Nad ei olnud revolutsiooniline kool; nende ainus ettevõtmine oli kirjutada vastavalt parimatele traditsioonidele, nagu nad leidsid kõigi aegade parimate kirjutajate seas Sappho, Catullus, Villon. Nad näisid olevat täiesti sallimatud kogu luule suhtes, mida ei kirjutatud sellises püüdluses, teadmatus parimatest traditsioonidest ei anna mingit vabandust... ”

20. sajandi alguses, kui kõik kunstid olid politiseeritud ja õhus oli revolutsioon, kujutasid ette luuletajad olid traditsionalistid, isegi konservatiivid, vaadates oma poeetilisi mudeleid Vana-Kreeka ja Rooma ning 15. sajandi Prantsusmaa poole. Kuid reageerides neile eelnenud romantikute vastu, olid need modernistid ka revolutsionäärid, kirjutades manifeste, mis kirjeldasid nende poeetilise töö põhimõtteid.

F.S. Flint oli tõeline inimene, luuletaja ja kriitik, kes võitles vaba värsi ja mõne poeetilise idee eest seostati imagismiga enne selle väikese essee avaldamist, kuid Ezra Pound väitis seda hiljem tema, Hilda Doolittle (H. D.) ja tema abikaasa Richard Aldington olid tegelikult kirjutanud immagismi kohta märkuse. Selles pandi paika kolm standardit, mille järgi tuleks hinnata kogu luulet:

• Subjektiivse või objektiivse "asja" otsene käsitlemine
• Kasutage absoluutselt ühtegi sõna, mis ei aita esitlusele kaasa
• Rütmi osas: komponeerida muusikalise fraasi, mitte metronoomi järjestuses

Flinti märkusele järgnes samas Poetry numbris poeetiliste ettekirjutuste sari pealkirjaga "A Vähesed ettekujutused Imagiste poolt ", millele Nael kirjutas alla oma nime ja millest ta sellega alguse sai määratlus:

"Kujutis" kujutab endast intellektuaalset ja emotsionaalset kompleksi mõne hetkega. "

See oli imagismi keskne eesmärk - muuta luuletused, mis keskenduvad kõigele, mida luuletaja soovib, täpseks ja erksaks pilt, et destilleerida poeetiline avaldus kujundiks, selle asemel, et keeruliseks ja kaunistamiseks kasutada poeetilisi seadmeid nagu meeter ja riim seda. Nagu Pound ütles: "Parem on esitada üks pilt elu jooksul kui toota mahukaid teoseid."

Naela käsud luuletajatele kõlavad tuttavalt kõigile, kes on olnud lähisajandil luuletoas alates sellest, kui ta neid kirjutas:

• Lõigake luuletused luuni ja kõrvaldage kõik ebavajalikud sõnad - „Ärge kasutage ühtegi üleliigset sõna ega omadussõna, mis ei paljasta midagi…. Ärge kasutage kaunistust või head kaunistust. ”
• Tehke kõik konkreetne ja konkreetne - „Minge abstraktsioonide kartuses”.
• Ärge proovige luuletust proosat kaunistades ega poeetilisteks ridadeks tükeldades - “Ärge rääkige keskpärases salmis ümber seda, mida on juba tehtud proosa. Ärge arvake, et ühtki intelligentset inimest petetakse, kui proovite oma helilooja kirjeldamatult keerulise kunsti kõik raskused ära hoida, tükeldades oma kompositsiooni ridadeks. ”
• Uurige luule muusikariistu, et neid oskuslikult ja peenelt kasutada, ilma et see moonutaks keele loomulikke helisid, kujutisi ja tähendusi - „Andke neofüüdile teada assonants ja alliteratsioon, riimi vahetu ja viivitatud, lihtne ja polüfooniline, nagu muusik eeldaks, et ta teaks harmooniat ja kontrapunkti ning kõiki oma pisiasju käsitöö... teie rütmiline struktuur ei tohiks hävitada teie sõnade kuju ega nende loomulikku kõla ega tähendust. ”

Kõigi tema kriitiliste väljaütlemiste jaoks tuli Poundi parim ja meeldejäävam imagismi kristalliseerumine järgmise kuu väljaandes Poetry, milles ta avaldas põhimõtteliselt kujutlusliku luuletuse “In the Station of the Metroo. ”

Imagistide luuletajate esimest antoloogiat "Des Imagistes" redigeeris Pound ja see ilmus 1914. aastal, esitades nii Poundi, Doolitili ja Aldingtoni kui ka Flinti, Skipwith Cannelli luuletusi, Amy Lowell, William Carlos Williams, James Joyce, Ford Madox Ford, Allen Upward ja John Cournos.

Selle raamatu ilmumise ajaks oli Lowell asunud imagismi edendaja rolli - ja Pound tundis muret, et tema entusiasm laiendab liikumist kaugemale tema rangetest väljaütlemistest, oli juba edasi liikunud sellest, mida ta nüüd nimetas “amügismiks”, selle juurde, mida ta nimetas “vortitsismiks”. Seejärel töötas Lowell antoloogiate sarja "Mõned imidistlikud luuletajad" toimetajana aastatel 1915, 1916 ja 1917. Neist esimese eessõnas pakkus ta välja oma pildi imagismi põhimõtetest:

• "Kasutada tavakõne keelt, kuid kasutada alati täpset sõna, mitte peaaegu täpset ega pelgalt dekoratiivset sõna."
• "Uute rütmide loomiseks - uute meeleolude väljendusena - ja mitte kopeerimiseks vanu rütme, mis lihtsalt kajastavad vanu meeleolusid. Me ei nõua „vaba värsi” kui ainsat luule kirjutamise meetodit. Me võitleme selle kui vabaduse põhimõtte eest. Me usume, et luuletaja individuaalsus võib sageli paremini väljenduda vabas värsis kui tavalistes vormides. Luules tähendab uus kadents uut ideed. "
• "Lubada õppeaine valimisel absoluutset vabadust. Lennukite ja autode kohta halvasti kirjutada pole hea kunst; samuti pole tingimata halb kunst kirjutada hästi minevikust. Usume kirglikult tänapäevase elu kunstiväärtusse, kuid soovime rõhutada, et pole midagi nii inspireerivat ega ka nii vanaaegset kui 1911. aasta lennuk. "
• "Kujutise esitamiseks (sellest ka nimi:" imagist "). Me ei ole maalikoolide kool, kuid usume, et luule peaks andma üksikasju täpselt ja mitte käsitlema ebamääraseid üldistusi, olgu nad siis suurepärased ja helilised. Just sel põhjusel seisamegi vastu kosmilisele luuletajale, kes tundub meile hoidvat kunsti tegelikke raskusi. "
• "Luua luulet, mis on raske ja selge, mitte kunagi hägune ega määramatu."
• "Lõpuks usub enamik meist, et keskendumine on luule põhiolemus."

Kolmas köide oli imagode kui selliste viimane väljaanne, kuid nende mõju on paljudes jälile saada 20. sajandil järgnenud luule tüved, alates objektivistidest kuni peksmisteni kuni keeleluuletajateni.