Kui ma olin veel teismeeas, juhtis sõber kogukonnateatri lavastust Ükskord madrats, nende muusikaline ümberjutustamine vajas hädasti tähelepanu keskpunkti operaatorit, nii et ma kohustasin seda.
Avamisõhtul, kui istusin publiku kohal, vaatasin, kuidas inimesed vestlesid ärevalt. Ma nägin nende varjatud aukartust, kui lavajuht langetas korpusetulesid. Pärast kardinate joonistamist ja avanumbri algust märkasin üht energilist esinejat teise järel.
Pärast seda õhtut olin näitemängude ees. Ma ei armunud lihtsalt teatrisse selle meelelahutusliku väärtuse tõttu. Tol õhtul sain teada, et kogukonnateatrid on kasulikud mitte ainult publikule, vaid kogu kogukonnale.
Miks peaksite oma kohalikku mängumaja toetama? Siin on mõned mõtted, mida tuleks kaaluda:
Uute kunstnike kasvatamine:
Paljud edukad näitlejad, lavastajad, kirjanikud ja koreograafid on oma karjääri alustanud alandlikes väikelinna mängumajades. Publik annab vaid osaledes ja aplodeerides tulevastele staaridele positiivset tagasisidet, mida nad vajavad oma kunstitegevuse jätkamiseks.
Samuti pakuvad paljud kogukonnateatrid tunde lastelavastuste jaoks. Laval areneb noorte esinejate seas enesekindlus ja vastutus. Olen oma kogemuse kohaselt näinud, kuidas lapsed kõige julgemalt parandavad tema suhtlemisoskust.
Kui ma lavastasin kohaliku kodanliku valgusooperi jaoks lastesaateid, kohtasin seitsmeaastast tüdrukut nimega Megan, kes rääkis ainult sosinal; proovide alguses polnud tal ühtegi sõpra. Kuid koreograaf märkas, et ta liikus väga graatsiliselt. Andsime talle spetsiaalse tantsusoolo. See tõstis tema enesehinnangut. Peagi oli ta valimisringkonnast lahkuv, jutukas ja sõbralik osa.
Jagage väärtuslikke oskusi:
Kogukonnateatrid vajavad enamat kui lihtsalt liikmete hääletust. Ettevõtte soovitav lisa on see, kes saab kostüümi õmmelda, tausta tausta maalida, treppi ehitada või heliefekti redigeerida. Teatud oskustega, näiteks ehituse või valgustusega, algajad saavad oma võimeid suurendada, töötades koos veteranide käsitöölistega.
Samuti saavad eksperdid nautida oma teadmiste jagamist ja oma meisterdamise edasiandmist järgmisele põlvkonnale.
Kohalik reklaamimine:
Väikeettevõtete omanikud peaksid mängumaju rahaliselt toetama ja seda mitte ainult altruistlikel põhjustel. Tubli kolmkümmend minutit enne etendust veedab enamik publikuliikmeid saate jooksul oma näpuga tutvudes, näitlejate biosid kontrollides. See on suurepärane võimalus reklaamimiseks.
Teatrikülastajad on saate skannimise ajal sisuliselt vangistuses. Väikeettevõtted saavad seda aega kasutada sadade potentsiaalsete klientideni jõudmiseks. Reklaamiruum on suhteliselt odav ja aitab etenduskunstidel jõudsalt areneda.
Suhtle uute inimestega:
Ükskõik, kas töötate režissööri assistendina, kooriliikmena, etenduse tähe või lavamehena, on kindel üks: kohtute uute sõpradega. Saate ülespanekus on midagi põnevat. See lähendab inimesi; see paneb proovile nende oskused ja valgustab publikut.
Mõõgavõitluse, laval suudlemise või läbi lõksu ukse kukkudes on tekkinud palju eluaegseid sõprussuhteid ja suhteid. Kõigi nendega, kes koos mängivad, on tihe side. Meist saavad sõbrad, sest töötame selle nimel, et lugu jutustada.
Olge osa jutuvestmise protsessist:
Näidendid on iidne jutuvestmise vorm. See on loominguline rituaal, mis on Youtube'i vanusest hoolimata endiselt väga elus.
Enamik kogukonnateatrit toodab ajaproovidega klassikat, näiteks La Mancha mees, müüja surm, Tänavaauto, mida nimetatakse sooviks, ja
Mõni on kerge südamega; mõned on sügavad ja sügavad. Kõik pakuvad publikule sõnumit. Klassikalised ja kaasaegsed näidendid räägivad meist, sest nad uurivad, mida tähendab olla inimene. Jutuvestmisprotsessis osalejad võivad tunda uhkust, teades, et nad levitavad oma kogukonnale positiivset sõnumit.
Nii et mine proovi. Paku oma oskusi üles. Reklaamige programmis. Panustage oma aega ja energiat. Ja igal juhul, minge etendust vaatama! Sinust saab osa teatraalse jutuvestmise elujõulises, kaua armastatud traditsioonis.
"Võimas näidend jätkub ja võite ka salmi anda." - Walt Whitman