20 kuulsat naisarhitekti

Naiste rollid arhitektuuri ja disaini valdkonnas on soolise diskrimineerimise tõttu pikka aega tähelepanuta jäetud. Õnneks on olemas kutseorganisatsioonid mis toetavad naisi nende traditsiooniliste tõkete ületamisel. Lugege edasi, et saada lisateavet naiste kohta, kes lõhkusid arhitektuuri valdkonnas klaaslagi, eduka karjääri loomine ja mõnede maailma imetletuimate vaatamisväärsuste projekteerimine ja linnakeskkond.

Iraagis Bagdadis 1950. aastal sündinud Zaha Hadid oli esimene naine, kes võttis koduarhitektuuri kõrgeima au, Pritzkeri arhitektuuripreemia (2004). Isegi a tema tööde valitud portfoolio näitab Hadidi innukust katsetada uute ruumiliste kontseptsioonidega. Tema parameetrilised kujundused hõlmab kõiki valdkondi, alates arhitektuurist ja linnaplaneerimisest kuni toote- ja mööblidisainini.

Viimase sajandi jooksul on paljud abikaasa meeskonnad juhtinud edukat arhitektuurikarjääri. Tavaliselt meelitavad kuulsust ja kuulsust mehed, samal ajal kui naised töötavad taustal vaikselt ja usinalt, tuues disainilahendusele sageli värske vaatepildi.

instagram viewer

Denise Scott Brown oli juba enne arhitekt Robert Venturiga kohtumist andnud olulise panuse linnakujunduse valdkonnas. Ehkki Venturi võitis Pritzkeri arhitektuuripreemia ja ilmub sagedamini tähelepanu keskpunkti, on Scott Browni uurimused ja õpetused on kujundanud tänapäevase arusaama disaini ja ühiskond.

Iisraeli sündinud visionäär Neri Oxman leiutas termini "materiaalse ökoloogia", et kirjeldada oma huvi bioloogiliste vormidega ehitamise vastu. Ta ei jäljenda neid elemente lihtsalt oma kujunduses, vaid hõlmab ehituse osana tegelikult ka bioloogilisi komponente. Saadud ehitised on "tõeliselt elusad".

Praegu Massachusettsi tehnoloogiainstituudi professor Oxman selgitab, et „alates Tööstusrevolutsioon, disain on domineerinud töötleva tööstuse ja masstoodang... Liigume nüüd osade, eraldi süsteemide maailmast arhitektuuri juurde, mis ühendab ja integreerib struktuuri ja naha vahel. "

Julia Morgan oli esimene naine, kes õppis Prantsusmaal Pariisis mainekas Ecole des Beaux-Arts'is arhitektuuri, ja esimene naine, kes töötas professionaalse arhitektina Californias. Oma 45-aastase karjääri jooksul kavandas Morgan enam kui 700 kodu, kirikut, büroohoonet, haiglat, kauplust ja õppehoonet, sealhulgas kuulus Hearsti loss.

2014. aastal, 57 aastat pärast tema surma, sai Morganist esimene naine, kes sai AIA kuldmedali, mis on Ameerika Arhitektide Instituudi kõrgeim au.

Ehkki Iirimaalt pärit arhitekt Eileen Gray kui aastaid tähelepanuta jäeti, peetakse teda nüüdisaja üheks mõjukamaks disaineriks. Paljud Art Deco ja Bauhausi arhitektid ja disainerid leidsid sellest inspiratsiooni Gray mööbel, kuid iroonilisel kombel võis Le Corbusieri katse õõnestada tema 1929. aasta majakujundust aadressil E-1027, see tõstis halli naiste tõelise eeskuju staatusesse arhitektuuris.

Walesi päritolu arhitekt Levete, Tšehhi päritolu arhitekt Jan Kaplický ja nende arhitektuuribüroo Future Systems lõpetasid oma blobitecture (kämparhitektuur) peakokk d'Oeuvre, Inglismaal Birminghamis asuva Selfridgesi kaubamaja läikiv fassaad 2003. aastal. Paljud inimesed tunnevad seda Microsoft Windowsi vanema versiooni teost, milles seda on nimetatud üheks kõige ikoonilisemad pildid töölaua taustaga raamatukogus - ja mille jaoks Kaplický näib olevat kogu tunnustuse pälvinud.

Levete lahkus Kaplickýst ja asutas 2009. aastal oma ettevõtte AL_A. Tema ja tema uus disainimeeskond on oma varasemale edule tuginedes jätkanud "unistuste ületamist".

"Kõige põhimõtteliselt on arhitektuur ruumi piiritlemine, vahet selle vahel, mis on sees ja väljas," kirjutab Levete. "Läve on hetk, mil see muutub; serv, mis ehitab ja mis on midagi muud. "

Ameerika arhitekt Elizabeth Diller visandab alati. Oma ideede jäädvustamiseks kasutab ta värvilisi pliiatseid, musti Sharpiesi ja paberirulle. Mõned neist - näiteks tema 2013. aasta ettepanek täispuhutava mulli sesoonseks rakendamiseks Washingtoni Hirshhorni muuseumis - on olnud nii ennekuulmatu, et neid pole kunagi varem ehitatud.

Paljud Dilleri unistused on siiski teoks saanud. 2002. aastal ehitas ta Šveitsi Neuchateli järve Blur-hoone Šveitsi Expo jaoks. Kuus kuud kestnud installatsioon oli udulaadne struktuur, mille lõid taeva alla Šveitsi järve kohal puhutud veejoad. Diller kirjeldas seda kui "hoone ja ilmastiku" ristumist. Kui külastajad hägususse läksid, oli asi nagu "astumine meediumisse, mis on vormitu, funktsioonitu, sügavune, mastaapne, massitu, pinnatu ja mõõtmeteta. "

Diller on ettevõtte Diller Scofidio + Renfro asutajapartner. Koos abikaasa Ricardo Scofidioga jätkab ta arhitektuuri muutmist kunstiks. Dilleri ideed avaliku ruumi kohta ulatuvad teoreetilisest praktiliseks, ühendades kunsti ja arhitektuuri ning hägustades lõplikke jooni, mis eraldavad sageli meediumid, meediumid ja struktuuri.

Saksa päritolu arhitekt Annabelle Selldorf alustas oma karjääri galeriide ja kunstimuuseumide kavandamise ja ümberkalibreerimisega. Täna on ta New Yorgi üks ihaldatumaid elamuehitusarhitekte. Tema Bondi tänaval 10 asuva ehitise kavand on üks tema tuntumaid loomingut.

Kunstnikuna ja arhitektina koolitatud Maya Lin on tuntud oma suurte, minimalistlike skulptuuride ja monumentide poolest. Kui ta oli alles 21 ja oli veel tudeng, lõi Lin selle võiduka kujunduse Vietnami veteranide memoriaal Washingtonis, D.C.

Norma SklarekPikk karjäär hõlmas mitmeid esimesi etappe. Ta oli esimene Aafrika-Ameerika naine, kes sai registreeritud arhitektiks New Yorgi ja California osariikides. Ta oli ka esimene värvika naine, keda AIA stipendium austas. Tänu oma viljakale tööle ja kõrgetasemelistele projektidele sai Sklarekist tõusvate noorte arhitektide eeskuju.

Prantsusmaal 1955. aastal sündinud Odile Decq kasvas üles uskudes, et arhitektiks peate olema mees. Pärast kodust lahkumist õppida kunstiajalugu, Avastas Decq, et tal on enesekindlust ja vastupidavust, et asuda meestel domineerivaks arhitektuuri erialaks ja lõpuks asutas oma kooli, arhitektuuri innovatsiooni ja loominguliste strateegiate instituudi Confluence Institute, Lyonis, Prantsusmaal.

Frank Lloyd Wrighti esimene töötaja, Marion Mahony Griffin, sai temast maailma esimene ametlikult litsentseeritud naisarhitekt. Nagu paljud teised toona selle eriala naised, varjutasid Griffini loomingut sageli tema meessoost kaasaegsed. Sellegipoolest võttis Griffin suure osa Wrighti tööst vastu perioodil, mil kuulus arhitekt oli isiklikus rahutuses. Lõpetades selliseid projekte nagu Adolph Muelleri maja Decaturis, Illinoisis, aitas Griffin suuresti kaasa nii Wrighti karjäärile kui ka tema pärandile.

Jaapani arhitekt Kazuyo Sejima käivitas Tokyos asuva ettevõtte, mis kavandas auhinnatud ehitisi kogu maailmas. Tema ja ta elukaaslase Ryue Nishizawa on loodud huvitav portfell SANAA-na koos töötamiseks. Koos jagasid nad 2010. aasta au Pritzkeri laureaatidena. Žürii nimetas neid "ajuarhitektideks", kelle töö on "petlikult lihtne".

Geomeetrilise disaini teadlane Anne Griswold Tyng alustas oma arhitektuurikarjääri, tehes koostööd Louis I Kahn 20. sajandi keskel Philadelphias. Nagu paljud teisedki arhitektuuripartnerlused, tõi Kahni ja Tyngi meeskond Kahni jaoks rohkem tuntust kui tema ideid täiustanud partneri jaoks.

Knoll Mööbli planeerimisüksuse direktorina kavandas arhitekt Florence Knoll interjööre, kavandades välimisi, kavandades ruume. Ajavahemikul 1945–1960, mil sündis professionaalne sisekujundus, peeti Knolli eestkostjaks. Tema pärandit saab näha kogu riigi ettevõtete istungisaalides.

Anna Keichline oli esimene naine, kes sai Pennsylvanias registreeritud arhitektiks, kuid ta on seda kõige tuntum on õõnes, tulekindel "K Brick", mis on moodsa betooni eelkäija tuhaplokk.

Argentiinas sündinud Susana Torre kirjeldab end feministina. Õpetamise, kirjutamise ja arhitektuuripraktika kaudu püüab ta parandada naiste seisundit arhitektuuris.

Ehkki ta polnud esimene naine, kes majade plaane kavandas, arvatakse Louise Blanchard Bethune olevat USA-s esimene naine, kes töötab professionaalselt arhitektina. New Yorgis Buffalos praktikantiks õppinud Bethune avas seejärel oma praktika ja juhtis koos abikaasaga õitsvat äri. Teda tunnustatakse Buffalo maamärk Hotel Lafayette kujundamisega.

Hispaania arhitekt Carme Pigem tegi pealkirju 2017. aastal, kui tema ja ta partnerid ettevõttes RCR Arquitectes võitsid Pritzkeri arhitektuuripreemia. "See on suur rõõm ja suur vastutus," sõnas Pigem. "Meil on hea meel, et sel aastal tunnustatakse kolme spetsialisti, kes teevad tihedat koostööd kõiges, mida teeme."

"Nende välja töötatud protsess on tõeline koostöö, mille käigus ei saa projekti osa ega tervikut ühele partnerile omistada," kirjutas valikužürii. "Nende loominguline lähenemine on pidev ideede segamine ja pidev dialoog."

MacArthuri fondi stipendiaat Jeanne Gang võib olla kõige tuntum oma 2010. aasta Chicago pilvelõhkuja poolest, mis on tuntud kui "Aqua Tower". Alates vahemaa tagant meenutab 82-korruseline segakasutusega hoone lainelist skulptuuri, kuid lähedalt vaadates on elamu aknad ja verandad paljastas. MacArthuri fond nimetas Gangi disaini "optiliseks luuleks".

Ema ja ühe keskkooliõpetaja õhutusel õppis Pariisis sündinud disainer ja arhitekt Charlotte Perriand 1920. aastal dekoratiivkunstide keskliidu kool (Ecole de L'Union Centrale de Arts Decoratifs), kus ta õppis mööblit kujundus. Viis aastat hiljem valiti mitu tema kooliprojekti kaasamiseks 1925. aasta näitusele Internationale des Arts Decortifs et Industriels Modernes.

Pärast õpingute lõpetamist kolis Perriand korterisse, mille ta kujundas ümber, et lisada sinna sisseehitatud baar mis on valmistatud alumiiniumist, klaasist ja kroomist, samuti piljarditasku stiilis joogihoidjatega kaardilaud. Perriand taastas oma masina vanuses disainilahenduse 1927. aasta Salon d’Automne'i väljapanekus pealkirjaga „Bar sous le toit“ („Baar katuse all“ või „Bin pööningul“) suure tunnustuse osaliseks.

Pärast “Bar sous le toitumise” vaatamist kutsus Le Corbusier Perriandi enda juurde tööle. Perriand sai ülesandeks sisekujunduse ja stuudio reklaamimise näituste sarja kaudu. Mitmed Perriandi torukujulised terastoolide kujundused said sellest ajast stuudio signatuuritükkideks. 1930. aastate alguses nihkus tema töö populistlikumasse perspektiivi. Tema selle perioodi kujundused käsitlesid traditsioonilisi tehnikaid ja materjale, sealhulgas puitu ja suhkruroo.

1930ndate keskpaigaks lahkus Perriand Le Corbusierist, et alustada oma karjääri. Teise maailmasõja ajal pöördus tema töö sõjaväe majutuse ja vajaliku ajutise sisustuse poole. Perriand lahkus Prantsusmaalt vahetult enne Saksa okupatsiooni Pariisis 1940. aastal, sõites Jaapanisse kaubandus- ja tööstusministeeriumi ametliku nõunikuna. Kuna ta ei saanud Pariisi naasta, veetis Perriand ülejäänud sõja paguluses Vietnamis, kus ta kasutas oma aega puutöö õppimiseks ja kudumistehnikaid ning seda mõjutasid suuresti idakujunduse motiivid, millest hiljem sai tema tunnusjoon töö.

Nagu kuulus ameeriklane Frank Lloyd Wright, Perriandi sisseehitatud an orgaaniline koha tunne disainiga. "Mulle meeldib üksi olla, kui külastan mõnda riiki või ajaloolist kohta," ütles ta. "Mulle meeldib, kui teda vannutatakse selle atmosfääris, tunneb end selle kohaga otseses kontaktis ilma kolmanda osapoole sissetungimiseta."

Mõned Perriandi tuntumad disainilahendused hõlmavad Rahvasteliidu hoonet Genfis, Air France'i ümberehitatud kontoreid Londonis, Pariisis ja Tokyos ning Savoie Les Arcsi suusakuurorte.