Viimase kuue sajandi jooksul on sarvede areng kulgenud kõige põhilisematest kasutatud vahenditest jahipidamiseks ja keerukamate muusikaversioonide teadaanneteks, mis on loodud kõige meloodilisemate esilekutsumiseks helid.
Esimesed sarved
Sarvede ajalugu algab tegelike loomade sarvede kasutamisega, õõnsusest õõnes ja valju tekitamiseks sisse puhutud heli, mis kuulutab pidustusi ja pidude algust, samuti hoiatuste jagamiseks, näiteks vaenlaste lähenemine ja ähvardused. Heebrea keel šofar on klassikaline näide loomade sarvest, mida kasutati ja kasutatakse endiselt pidustuste ajal laialt. Neid kultuuriliselt olulisi jäärade sarvi kasutatakse suuremate pühade ja pidustuste, nagu Rosh Hashanah ja Yom Kippur, väljakuulutamiseks. Põhiloomade sarv ei luba aga heliga palju muud manipuleerida kui see, mida kasutaja saab oma suu abil teha.
Üleminek suhtlusvahendilt muusikariistale
Suhtlemismeetodilt muusika loomise viisile üleminekuks nähti sarvi kõigepealt ametlikult kasutamas
Muusikariistad 16. sajandi ooperite ajal. Need olid valmistatud messingist ja jäljendasid looma sarve struktuuri. Kahjuks pakkusid nad väljakutse märkmete ja toonide kohandamiseks. Sellisena toodi sisse erineva pikkusega sarve ja mängijad pidid kogu etenduse vältel nende vahel vahetama. Ehkki see andis teatud paindlikkust, polnud see ideaalne lahendus ja sarve ei kasutatud laialdaselt.17. sajandil nähti sarve täiendavaid modifikatsioone, sealhulgas sarve kellaosa suurendamist (suuremad ja põletatud kellad). Pärast seda muudatust tehti cor de chasse (sündis "jahisarv" või "prantsuse sarv", nagu inglased seda nimetasid.
Esimesed sarved olid monotoonsed instrumendid. Kuid 1753. aastal leiutas saksa muusik nimega Hampel mitmesuguse pikkusega liikuvate slaidide (kelmide) pealekandmise vahendid, mis muutis sarve võtit.
Prantsuse sarvetooni langetamine ja tõstmine
1760. aastal avastati (mitte leiutati), et prantsuse sarve kellu kohale käe asetamine langetas tooni, mida nimetatakse peatumiseks. Hiljem leiutati seiskamisseadmed, mis veelgi parendasid heli, mida esinejad said luua.
19. sajandi alguses asendati kelmid kolbide ja ventiilidega, sünnitades moodsa prantsuse sarve ja lõpuks kahekordse prantsuse sarve. See uus kujundus võimaldas hõlpsamat üleminekut noodist noodile, ilma et oleks vaja instrumente vahetada, mis tähendas, et esinejad said hoida sujuvat ja katkematut heli. See võimaldas mängijatel olla ka laiemat heli, mis lõi keerukama ja harmoonilisema heli.
Hoolimata asjaolust, et mõistet "prantsuse sarv" on selle õigeks nimetuseks laialdaselt aktsepteeritud Selle moodsa disaini töötasid välja Saksa ehitajad ja seda toodetakse kõige sagedamini Saksamaal. Seetõttu väidavad paljud eksperdid, et selle instrumendi õige nimi peaks olema lihtsalt sarv.
Kes leiutas Prantsuse sarve?
Prantsuse sarve leiutamise jälgimine ühele inimesele on keeruline. Kaks leiutajat on nimetatud aga esimestena, kes leiutasid sarvventiili. Vastavalt Puhkpilliselts, "Plessi vürsti ansambli liige Heinrich Stoelzel (1777–1844) leiutas klapi, mille ta sarvele rakendas juuliks 1814 (mida peetakse esimeseks Prantsuse sarveks)" ja "Friedrich Blühmel (fl. 1808 - enne 1845), kaevuri leiutamisega on seotud ka kaevur, kes mängis Waldenburgis ansamblis pasunat ja sarve. "
Edmund Gumpert ja Fritz Kruspe on mõlemad tunnustatud kahekordsete prantsuse sarvede leiutamise eest 1800. aastate lõpus. Sakslane Fritz Kruspe, keda on kõige sagedamini nimetatud moodsa kahekordse prantsuse sarve leiutajaks, ühendas F-sarve ja S-sarve sarved 1900. aastal.
Allikad ja lisateave
- Baines, Anthony. "Puhkpillid: nende ajalugu ja areng." Mineola NY: Dover, 1993.
- Morley-Pegge, Reginald. "Prantsuse sarv." Orkestri instrumendid. New York NY: W W Norton & Co., 1973.