Itaalia keele ajalugu

Kuulete alati, et itaalia keel on a romantikakeel, ja see tuleneb sellest, et keeleliselt öeldes kuulub see indoeuroopa keelte perekonna italika alamperekonna romaani rühma. Seda räägitakse peamiselt Itaalia poolsaarel, Lõuna-Šveitsis, San Marinos, Sitsiilias, Korsikal, Sardiinia põhjaosas ja Aadria mere kirdekaldal, samuti põhja- ja lõunaosas Ameerika.

Nagu teisedki romaani keeled, on itaalia keel otse roomlaste ladina keeles järglane, mida roomlased räägivad ja mille nad on kehtestanud oma valitsemise all olevatele rahvastele. Kuid, Itaalia keeles on ainulaadne kõigi suuremate romaani keelte poolest, see sarnaneb kõige lähemalt ladina keelega. Tänapäeval peetakse seda üheks keeleks, millel on palju erinevaid murreteid.

Itaalia evolutsiooni pika perioodi vältel tekkisid paljud murded ning nende murrete ja nende põliselanike paljusus puhta itaalia keele kõnelejad esitasid omapärase raskuse versiooni valimisel, mis kajastaks kogu kultuurilist ühtsust poolsaar. Isegi kõige varasemad populaarsed itaalia dokumendid, mis on toodetud 10. sajandil, on keeles ja järgneval ajal dialektilised kolm sajandit kirjutasid itaalia kirjanikud oma emakeelsetes murretes, tootes mitmeid konkureerivaid piirkondlikke kirjanduskoole.

14. sajandil Toscana murre hakkas domineerima. See võis juhtuda Toscana keskse positsiooni tõttu Itaalias ja selle tähtsaima linna Firenze agressiivse kaubanduse tõttu. Lisaks on Toscana kõigist itaalia murretest kõige sarnasem morfoloogia ja fonoloogia alates klassikaline ladina keel, mis muudab selle kõige paremaks ühtlustamiseks Itaalia ladina kultuuri traditsioonidega. Lõpuks andis Firenze kultuur kolm kirjanduslikku kunstnikku, kes võtsid kõige paremini kokku hilise keskaja ja varajase renessansi itaalia mõtte ja tunde: Dante, Petrarca ja Boccaccio.

13. sajandi esimesel poolel oli Firenze kaubanduse arendamisega seotud. Siis hakkas huvi laienema, eriti Latini elava mõju all.

• Brunetto Latini (1220–94): Latini pagendati Pariisi 1260–1266 ning sellest sai ühenduslüli Prantsusmaa ja Toscana vahel. Ta kirjutas Trèsor (prantsuse keeles) ja Tesoretto (itaalia keeles) ning aidanud kaasa allegoorilise ja didaktilise luule arendamisele koos retoorika traditsiooniga, mille peale "dolce stil nuovo" ja Jumalik komöödia asusid.
• "Dolce stil nuovo" (1270-1310): Ehkki teoreetiliselt jätkasid nad Provençali traditsiooni ja pidasid end Federico II valitsemisajaks Sitsiilia kooli liikmeteks, läksid Firenze kirjanikud oma teed. Nad kasutasid kõiki oma teaduse ja filosoofia teadmisi armastuse delikaatses ja detailses analüüsis. Nende seas olid Guido Cavalcanti ja noor Dante.
• Kroonikud: Need olid kaupmeesteklassi mehed, kelle kaasamine linnaasjadesse inspireeris neid jumalakartlikke lugusid kirjutama. Mõned, näiteks Dino Compagni (d. 1324), kirjutas kohalikest konfliktidest ja rivaalitsemistest; teised, näiteks Giovanni Villani (d. 1348), võttis oma subjektina kasutusele palju laiemad Euroopa üritused.

• Dante Alighieri (1265-1321): Dante omad Jumalik komöödia on üks maailmakirjanduse suuri teoseid ja see oli ka tõestus sellest, et kirjanduses võis vulgaarne keel konkureerida ladina keelega. Ta oli oma argumenti juba kaitsnud kahes lõpetamata traktaadis, De vulgari eloquentia ja Convivio, kuid oma mõtte tõestamiseks oli vaja Jumalik komöödia, "see meistriteos, milles itaallased taasavastasid oma keele ülevuses" (Bruno Migliorini).
• Petrarch (1304–74): Francesco Petrarca sündis Arezzos alates tema isa põgenemisest Firenzes. Ta oli iidse Rooma tsivilisatsiooni kirglik austaja ja üks suurtest varajastest Renessanss humanistid, luues Kirjade Vabariigi. Tema filoloogilisi töid, nagu ka tema tõlkeid ladina keelest vulgaadisse, ja ka tema ladinakeelseid teoseid austati kõrgelt. Aga see on Petrarchi armastusluule, mis on kirjutatud labane keel, mis hoiab tema nime tänapäeval elus. Tema Canzoniere avaldas tohutut mõju 15. ja 16. sajandi luuletajatele.
• Boccaccio (1313–75): See oli mees tõusvatest kommertsklassidest, kelle peamine töö,Dekameron, on kirjeldatud kui "kaupmehe eepos". See koosneb sajast loost, mida räägivad tegelased, kes on ühtlasi osa loost, mis pakub ka terviku, just nagu Araabia ööd. Teos pidi saama ilukirjanduse ja proosa kirjutamise eeskujuks. Boccaccio kirjutas esimesena Dante kohta kommentaari ja ta oli ka Petrarchi sõber ja jünger. Tema ümber kogunesid entusiastid uuest humanism.

"Keele küsimus", katse kehtestada keelelised normid ja keel kodifitseerida, haaras kirjanikke kõigist veenmistest. Grammatikud üritasid 15. ja 16. sajandil anda 14. sajandi Toscana hääldusele, süntaksile ja sõnavarale keskse ja klassikalise itaalia kõne staatus. Lõpuks laienes see klassitsism, mis võis muuta itaalia keele veel üheks surnud keeleks, hõlmates eluskeele vältimatuid orgaanilisi muutusi.

Aastal 1583 asutatud sõnaraamatutes ja väljaannetes, mille itaallased tunnustasid aastal 2003 autoriteetseks Itaalia keeleküsimused, kompromissid klassikalise purismi ja Toscana elava kasutuse vahel olid edukad teostatud. 16. sajandi tähtsaim kirjandussündmus ei toimunud Firenzes. 1525. aastal esitas veneetslane Pietro Bembo (1470-1547) oma ettepanekud (Proosa della volgar lingua - 1525) normeeritud keele ja stiili jaoks: Petrarca ja Boccaccio olid tema mudelid ja said seega moodsaks klassikaks. Seetõttu on itaalia kirjanduse keel 15. sajandi Firenze eeskujuks.

Alles 19. sajandil levis haritud toskaanide keel piisavalt kaugele, et sellest saaks uue rahva keel. Itaalia ühendamine 1861. aastal avaldas sügavat mõju mitte ainult poliitilisele areenile, vaid tõi kaasa ka märkimisväärse sotsiaalse, majandusliku ja kultuurilise muutuse. Kohustusliku kooliskäimise järel kirjaoskuse määr tõusis ja paljud kõnelejad loobusid oma emakeelsest murdest riigikeele kasuks.