Feministliku graafiku Nancy Spero elu ja töö

Nancy Spero (24. august 1926 - 18. oktoober 2009) oli teedrajav feministlik kunstnik, kes oli kõige paremini tuntud mitmesugustest allikatest kogutud müüdi ja legendi kujutiste omastamine tänapäevaste piltidega naised. Tema loomingut esitatakse sageli ebatraditsiooniliselt, kas kodeksi kujul või otse seinale. Selle vormiga manipuleerimise eesmärk on paigutada tema teos, mis sageli haarab feminismi ja vägivalla teemasid, väljakujunenud kunstiajaloolise kaanoni konteksti.

Kiired faktid: Nancy Spero

Spero sündis 1926. aastal Ohio osariigis Clevelandis. Tema pere kolis Chicagosse, kui ta oli väikelaps. Pärast New Trieri keskkooli lõpetamist õppis ta Chicago Kunstiinstituudis, kus kohtus tema tulevane abikaasa, maalikunstnik Leon Golub, kes kirjeldas, et tema naine on kunstis „elegantselt õõnestav” kool. Spero lõpetas 1949. aastal ja veetis järgmise aasta Pariisis. Ta ja Golub abiellusid 1951. aastal.

Elades ja töötades Itaalias aastatel 1956–1957, võttis Spero teadmiseks iidsed etruskide ja rooma freskod, mille ta lõpuks omaenda kunstisse sisse ehitas.

Aastatel 1959–1964 elasid Spero ja Golub Pariisis koos oma kolme pojaga (noorim, Paul, sündis sel ajal Pariisis). Just Pariisis hakkas ta oma töid eksponeerima. Ta näitas oma loomingut 1960. aastatel mitmetel Galerie Breteau näitustel.

Nancy Spero teos on hõlpsasti äratuntav, see on tehtud piltide korduval käsitsi printimisel mittejutustavas järjestuses, sageli kodeksi kujul. Koodeks ja kerimine on iidsed viisid teadmiste levitamiseks; seega sisestab Spero koodeksi kasutamist oma loomingus end laiemasse ajaloo konteksti. Teadmistepõhise koodeksi kasutamine pildipõhise töö kuvamiseks paneb vaataja mõistma „lugu“. Lõpuks on Spero kunst siiski ajaloolane, nagu ka Hätta sattunud naiste (või mõnel juhul peategelasena naiste) korduvad kujutised on mõeldud selleks, et maalida pilt naissoost olukorra muutumatust ohvrina või kangelanna.

Spero huvi kerimise vastu tulenes osaliselt ka tema mõistmisest, et naisekuju ei pääsenud meeste pilkude kontrollimisest. Nii hakkas ta tegema töid, mis olid nii laienevad, et mõnda tükki võis näha ainult perifeerses nägemises. See arutluskäik laieneb ka tema freskotööle, mis asetab tema figuurid seinale kättesaamatusse kohta - sageli väga kõrgele või muude arhitektuurielementide varjatud kohale.

Spero tuletas oma metallplaadid, mida ta kasutas sama pildi ikka ja jälle printimiseks, piltidest, millega ta igapäevaselt kokku puutus, sealhulgas reklaamidest, ajalooraamatutest ja ajakirjadest. Lõpuks ehitaks ta üles selle, mida abiline nimetas naissoost piltide leksikoniks, mida ta kasutaks peaaegu sõnade eraldusosana.

Spero töö põhipositsioon oli naise uuesti sõnastamine peategelaseks ajaloos, kuna naised on seal olnud, kuid ajaloost on "välja kirjutatud". "See, mida ma üritan teha," on naine öelnud, et "on valida need, millel on väga võimas elujõud", et sundida meie kultuuri harjuma nägema naisi võimu ja kangelaslikkuse rollis.

Spero naisorganismi kasutamine ei püüa alati esindada naissoost kogemusi. Mõnikord on see „ohvri sümbol mõlemad mehed ja naised ”, kuna vägivald on sageli just naise keha. Naise imago on oma Vietnami sõda käsitlevas sarjas mõeldud esindama kõigi inimeste kannatusi, mitte ainult nende, keda ta valib kujutada. Spero naiskonna kujutamine on portree inimese universaalsest seisundist.

Nagu tema teos kahtlemata viitab, oli Spero ise poliitikast rääkinud, käsitledes nii mitmekesiseid küsimusi nagu sõjas kannatanud vägivald ja naiste ebaõiglane kohtlemine kunstimaailmas.

Tema ikooniks Sõjasari, mis kasutas ameeriklaste armee kopteri ähvardavat kuju Vietnamis korraldatud metsikuste sümbolina, ütles Spero:.

"Kui tulime Pariisist tagasi ja nägime, et [USA] on Vietnamisse sattunud, mõistsin, et USA on kaotanud oma aura ja õiguse väita, kui puhtad me oleme."

Lisaks oma sõjavastasele tööle oli Spero kunstnike koalitsiooni, naiskunstnike revolutsioonis ja Naiste ajutise komitee liige. Ta oli üks A.I.Ri asutajaliikmeid. Galerii (kunstnikud residentuuris), mis on SoHo naiskunstnike ühistööruum. Tema naljatas, et ta vajab seda naissoost ruumi, kuna ta oli kodus nelja mehe (tema abikaasa ja kolm pojad).

Spero poliitika ei piirdunud ainult tema kunstitegemisega. Ta valis Vietnami sõja ja moodsa kunsti muuseumi naiskunstnike vähese kaasamise tõttu selle kollektsiooni. Vaatamata aktiivsele poliitilisele osalusele ütles Spero siiski:

"Ma ei taha, et minu töö oleks reaktsioon sellele, milline võiks olla meeskunst või mis oleks pealinnaga A kunst. Ma tahan, et see oleks kunst. "

Nancy Spero tööd hinnati tema elu jooksul hästi. Ta osales isikunäitusena 1988. Aastal Los Angelese Kaasaegse Kunsti Muuseumis ja Portugali Muuseumis Moodne kunst 1992. aastal ja seda esitleti Veneetsia biennaalil 2007. aastal majolaali ehituse pealkirjaga Ärge võtke vange.

Tema abikaasa Leon Golub suri 2004. aastal. Nad olid olnud abielus 53 aastat, töötades sageli üksteise kõrval. Elu lõpuks vaevas Spero artriiti, mis sundis teda oma trükiste tootmiseks tegema koostööd teiste kunstnikega. Siiski tervitas ta koostööd, kuna talle meeldis, kuidas teise käe mõju muudab tema trükiste tunnet.

Spero suri 2009. aastal 83-aastaselt, jättes endast maha pärandi, mis jätkab tema järeltulevate kunstnike mõjutamist ja innustamist.

• Bird, Jon jt. Nancy Spero. Phaidon, 1996.
• Cotter, Holland. "Feminismi kunstnik Nancy Spero on surnud 83-aastaselt". Nytimes. Com, 2018, https://www.nytimes.com/2009/10/20/arts/design/20spero.html.
• "Poliitika ja protest". Art21, 2018, https://art21.org/read/nancy-spero-politics-and-protest/.
• Searle, Adrian. "Nancy Spero surm tähendab, et kunstimaailm kaotab oma südametunnistuse". Eestkostja, 2018, https://www.theguardian.com/artanddesign/2009/oct/20/nancy-spero-artist-death.
  Sosa, Irene (1993). Naine peategelasena: Nancy Spero kunst. [video] saadaval: https://vimeo.com/240664739. (2012).