Iiri novellisti Samuel Becketti elulugu

Samuel Beckett (13. aprill 1906 - 22. detsember 1989) oli iiri kirjanik, lavastaja, tõlkija ja dramaturg. Absurdistlik ja revolutsiooniline tegelane 20. sajandi draamas, ta kirjutas nii inglise kui prantsuse keeles ning vastutas oma tõlgete vahel keelte vahel. Tema töö trotsis tavapäraseid tähenduskonstruktsioone ja tugines selle asemel lihtsusele, et ideed nende olemuseni viia.

Varajane elu ja haridus (1906–1927)

Nagu hiljem soovitas, ei pruukinud Samuel Barclay Beckett sündida suurel reedel, 1906. aastal. Mais ja juunis vastuolulised sünnitunnistused ja registreerimised viitavad sellele, et see võis Becketti poolt olla müütide loomine. Samuti väitis ta, et säilitab mälestused valust ja vangistusest, mida ta tundis emakas.

Beckett sündis 1906. aastast maini ja Bill Beckett. Bill töötas ehitusgeodeetide firmas ja oli väga südamlik mees, teda köitis pigem raamatute asemel hobuste võiduajamine ja ujumine. May töötas enne Billiga abiellumist meditsiiniõena ja nautis kodutöötajana aiandust ja koertenäitusi. Samuelil oli vanem vend Frank, kes sündis 1902. aastal.

Perekond elas Dublini äärelinnas Foxrockis asuvas suures teadlaste kodus, mille kujundas Billi sõber, silmapaistev arhitekt Frederick Hicks. Platsi hulka kuulusid tenniseväljak, väike ait eeslile ja lõhnavad põõsad, mida Becketti hilisemates töödes sageli esitleti. Sel ajal kui perekond protestantlik oli, palkasid nad katoliku meditsiiniõe Bridget Bray, keda poisid nimetasid “Bibbyks”. Ta jäi perega 12 aastat ja elasin koos nendega, pakkudes palju lugusid ja väljendeid, mida Beckett hiljem hõlmas sisse Rõõmsad päevad ja Tekstid mitte millekski III. Suviti puhkasid kogu pere ja Bibby Anglo-Iiri protestantide kalurikülas Greystones. Noor Beckett harrastas ka margikogumist ja kaljusukeldumist - kahte vastuolulist harrastust, mis eeldas tema hilisemat täpset hoolsust ja fikseerimist surelikkusega. Kodus olid Becketti poisid hoolega puhtad ja viisakad, kuna viktoriaanlikud kombed olid May jaoks äärmiselt olulised.

Poisina käis Samuel väikeses külakoolis, mida juhtisid kaks saksa naist, kuid ta lahkus 9-aastaselt Earlsforti majast 1915. aastal. Mittekonfessionaalne ettevalmistuskool Dublinis õppis Beckett seal prantsuse keelt ja teda köitis inglise keelne kompositsioon, lugedes koomiksit teiste koolipoistega. Ta õppis mitme eriala õppejõu juures, kes õpetasid ka Trinitys. Lisaks võttis Beckett Billi mõjul poksi, kriketit ja tennist, millega ta eriti silma paistis, võites kohalikke turniire.

1916. aastal pärast Ülestõusmispühad, Saadeti Frank Põhja-Iirimaal protestantliku kallakuga Portora kuninglikku kooli. Kell 13 peeti Samuelit piisavalt vanaks, et astuda kooli ja astus kooli 1920. aastal. Hästi hinnatud, kuid range kool, meeldis Beckettile eriti sportida ning õppida prantsuse ja inglise kirjandust, sealhulgas nende tööd Arthur Conan Doyle ja Stephen Leacock.

1923. aastal lubati Beckett 17-aastaselt Dublini Trinity kolledžisse kunsti õppima. Ta jätkas kriketite ja golfi mängimist, kuid mis kõige tähtsam - ta sai laialdaselt kirjandust. Seal mõjutas teda suuresti romaani keele professor Thomas Rudmose-Brown, kes õpetas teda Miltoni, Chauceri, Spenseri ja Tennysoni kohta. Teda mõjutas ka tema armastatud itaalia juhendaja Bianca Esposito, kes õpetas talle oma lemmik Itaalia kirjanikke, sealhulgas Dante, Machiavelli, Petrarch ja Carducci. Ta elas koos vanematega kodus ja pendeldas kooli ja Dublinis esietendunud paljude Iiri näidendite etendustele.

1926. aastal koges Beckettit tõsine unetus, mis vaevab teda kogu ülejäänud elu. Ta sõlmis ka kopsupõletiku ja luges voodipuhkuse ajal Nat Gouldi pulbivõistlusromaane. Tema perekond saatis ta suveks Prantsusmaale, et proovida tema taastumist aidata, ja jalgrattaga sõitis ta tuttava ameeriklase Charles Clarke'iga lõunasse. Beckett jätkas oma põnevust prantsuse keeles, kui naasis Trinitysse ja sai sõbraks noore prantsuse õppejõu Alfred Péroniga, kes oli mainekal kaheaastasel vahetusel École Normale. Kui Beckett 1927. aasta lõpus kooli lõpetas, soovitas teda Rudmose-Brown Trinity vahetuslektorina École. Ametikoha hõivas ajutiselt Trinity õppejõud Thomas MacGreevy, kes soovis jääda ametisse veel üheks aastaks, vaatamata Trinity nõudmisele, et Beckett asuks sellesse ametisse. MacGreevy võitis ja alles 1928. aastal suutis Beckett asuda Pariisi lähetusse. Olles pettunud olukorra üle, said temast ja MacGreevyst Pariisis lähedased kaaslased.

Varajane töö ja II maailmasõda (1928–1950)

Pariisis õpetades osales Beckett Iiri intellektuaalsetel sündmustel ja kodumaalt. Ta õppis George Pelorsoni juures prantsuse keelt ja oli kurikuulus sellest, et keeldus hommikuti kohtumast, kuna magas neist läbi. Ka Becket oli vaimustuses James Joyceja asus tööle palgata sekretärina. Joyce oli kasvanud vaeseks ja ta nautis poshhist protestantlikku Beckettit. Beckett koos hulga noorte iirlastega abistas Joyce'i mõne teksti koostamisel ja uurimisel Finnegan's Wake autori kehva nägemise korvamiseks. Beckett väitis, et „Joyce mõjutas mind moraalselt. Ta pani mind taipama kunstilist terviklikkust. ”

1929. aastal kirjutas ta oma esimese väljaande, hõõguva essee, kaitstes Joyce'i geenust ja tehnikat: “Dante... Bruno. Vico... Joyce. ” Tema kriitilise töö kulminatsioon oli Proust, pikk uurimine Prousti mõju kohta, mis avaldati 1931. aastal ja mis võeti Dublinis hästi vastu Londonis. Beckett tõlkis oma teose alati prantsuse keelde, kuid keeldus koos Uhke kuna ta pidas seda pretensioonikaks.

Tema sõprade katsed Becketti masendust leevendada viisid tema esitamiseni Nancy Cunardi peatükkide võistlusele ja 1930. aastal tema luuletuse avaldamisele Whoroskoop, farmaatiline meditatsioon Descartes. Pariisis olles tegeles Beckett tõsiste flirtidega ka oma nõbude Peggy Sinclairi ja Lucia Joyce'iga, kuid naasis 1930. aastal Trinitysse loenguid pidama. Ta kestis akadeemias vaid aasta ja hoolimata kolmeaastasest lepingust lahkus ta Euroopasse reisima ja kirjutama, asudes 1932. aastal Pariisi, kus ta kirjutas oma esimese romaani, Unistus õiglasest kuni keskmise raskusega naistele ja üritas saada tõlketööd. Teadlikult sidus ja episoodiline narratiiv tõlgitakse teksti alles 1992. aastal, pärast Becketti surma.

Ta põrkas edasi-tagasi Dublini, Saksamaa ja Pariisi vahel kuni 1937. aastani, mil ta kolis hea meelega Pariisi. 1938. aastal avaldas ta oma esimese ingliskeelse romaani Murphy. Pärast lühikest, kuid tüütut suhet Peggy Guggenheimiga kohtus ta veidi vanema Suzanne Deschevaux-Dumesniliga ja paar hakkas kohtingutele. Pärast I maailmasõja ametlikku algust Prantsusmaal 1939. aastal ja Saksa okupatsiooni 1940. aastal algas Beckett oma Iirimaa passi tõttu Pariisis. Ta ütles: "Ma eelistasin sõjas Prantsusmaad Iirimaale rahus." Järgmised kaks aastat tegutsesid koos Suzanne'iga vastupanu, tõlkides Inglismaalt Gloria SMHteami osana kommunikatsiooni. Kui nende grupp reetis, põgenes paar Roussilloni lõunakülla, kus Beckett ja Deschevaux-Dumesnil viibisid salajas ja kirjutasid kuni vabanemiseni 1945. aastal.

Pärast Pariisi naasmist alustas Beckett sõja intensiivse kirjutamisperioodi vältel sõjakäiku. Viie aasta jooksul ei avaldanud ta peaaegu midagi, kuid kirjutas tohutult palju teoseid, mis Deschevaux-Dumesnili abiga leidsid publikatsiooni Les Éditions de Minuit'is 1950. aastate alguses. Becketti detektiivromaanide mittetriloogiline triloogia, Sulam ja Malone meurt ilmusid 1951 L'innommable ilmus 1953. aastal. Prantsusekeelsed romaanid kaotavad aeglaselt igasuguse realismi, süžee ja tavapärase kirjandusliku vormi. 1955, 1956 ja 1958 avaldati Becketti teoste enda tõlked inglise keelde.

Draamateos ja Nobeli preemia (1951–1975)

1953. aastal oli Becketti kuulsaim näidend, Ootan Godot, esietendus Pariisi vasakkaldal Théâtre de Babülone'is. Roger Blin produtseeris selle alles pärast Deschevaux-Dumesnili tõsist veenmist. Lühike kaheosaline näidend, kus kaks meest ootavad kolmandat, kes kunagi kohale ei jõua, põhjustas tragikomöödia kohe meelehärmi. Paljud kriitikud arvasid, et see on pettus, petmine või vähemalt pettus. Legendaarne kriitik Jean Anouilh pidas seda aga meistriteosena. Kui teos inglise keelde tõlgiti ja 1955. aastal Londonis esitleti, nõustusid paljud Briti kriitikud Anouilhiga.

Ta järgis Kurat intensiivsete lavastuste sarjaga, mis kinnistas tema staatuse visionääri 20. sajandi näitekirjanikuna. Ta tootis Fin de partie (hiljem tõlkinud Beckett as Lõppmäng) aastal 1957 prantsuse keeles Inglismaal. Iga märk ei suuda täita võtmefunktsiooni, näiteks istuda või seista või näha. Rõõmsaid päevi, 1961. aastal keskendub tähenduslike suhete ja mälestuste moodustamise mõttetusele, kuid vaatamata sellele mõttetusele on selle jälitamise kiireloomulisus. Aastal 1962, peegeldades prügikastide numbreid Lõppmäng, Beckett kirjutas näidendi Mängi, mida esitleti mitu näitlejat suurtes urnides, tegutsedes ainult nende ujuvate peadega. See oli Becketti jaoks produktiivne ja suhteliselt õnnelik aeg. Kui ta ja Deschevaux-Dumesnil olid elukaaslastena elanud alates 1938. aastast, abiellusid nad ametlikult 1963. aastal.

Beckett pälvis 1969. aastal Nobeli kirjandusauhinna nii inglise kui ka prantsuse keele töö eest. Preemiakõnes määratles Karl Gierow Becketti teose olemuse kui eksistentsialisti, leides „erinevuse kergelt omandatava vahel pessimism, mis jääb rahuldamata skeptitsismiga, ja pessimism, mis on kallilt ostetud ja mis tungib inimkonna lõpuni vaesus. ”

Beckett ei peatunud pärast oma Nobeli kirjutamist; ta lihtsalt muutus üha minimalistlikumaks. 1972. aastal esitas oma loomingu Billie Whitelaw Mitte mina, tõsiselt minimalistlik näidend, milles ujuv suu rääkis ümbritsetud musta kardinaga. Aastal 1975 lasi Beckett režissööri viljapeksmise Ootan Godot Berliinis. 1982. aastal kirjutas ta Katastroof, silmatorkavalt poliitiline näide üle elatud diktatuuridest.

Kirjanduslik stiil ja teemad

Beckett väitis, et tema kõige kujundavamad kirjanduslikud mõjutused olid Joyce ja Dante, ning nägi ennast osana üleeuroopalisest kirjandustraditsioonist. Ta oli lähedastest sõpradest Iiri kirjanikega, sealhulgas Joyce ja Yeats, mis mõjutas tema stiili ja nende julgustamine tugevdas tema pühendumist pigem kunstilisele kui kriitilisele väljundile. Samuti sõbrunes ta ja teda mõjutasid kujutavad kunstnikud, sealhulgas Michel Duchamp ja Alberto Giacometti. Kui kriitikud käsitlevad Becketti dramaatilisi teoseid sageli keskse panusena 20. sajandi liikumisesse, Absurdi teatrisse, lükkas Beckett ise tagasi kõik teose sildid.

Becketti jaoks on keel nii ideede kehastus, mida see kujutab, kui ka kehaline lihav kogemus hääletootmise, kuulmise ja neuronaalse mõistmise kaudu. See ei saa olla staatiline ega seda isegi vahetavate osapoolte poolt täielikult mõista. Tema minimalistlik absurdism uurib nii kirjandusliku kunsti formaalseid muresid - keelelisi ja narratiivseid vaevumisi - kui ka tähenduste loomise inimlikke probleeme nende dissonantside taustal.

Surm

Beckett kolis 1989. aasta augustis surnud Deschevaux-Dumesniliga Pariisi hooldekodusse. Beckett püsis hea tervise juures, kuni tal oli hingamisraskusi, ja jõudis vahetult enne surma 22. detsembril 1989 haiglasse.

Beckett New York Times järelehüüe kirjeldas tema isiksust lõplikult empaatiliselt: “Ehkki tema nimi omadussõnas oli Beckettian, astus ingliskeelsusesse hägususe sünonüümina, ta oli suure huumori ja kaastundlikkusega mees nii oma elus kui tema töö. Ta oli tragikoomiline näitekirjanik, kelle kunstile sisendati järjekindlalt peent vaimukust. "

Pärand

Samuel Becketti peetakse üheks 20. sajandi kõige mõjukamaks kirjanikuks. Tema teos pööras revolutsiooni teatritegemisele ja minimalismile, mõjutades lugematuid filosoofilisi ja kirjanduslikke tegusid, sealhulgas Paul Auster, Michel Foucault ja Sol LeWitt.

Allikad

• “Autasustamistseremoonia.” NobelPrize.org, www.nobelprize.org/prizes/literature/1969/ceremony-speech/.
• Bair, Deirdre. Samuel Beckett: elulugu. Summit Books, 1990.
• Knowlson, James. Neetud kuulsusest: Samuel Becketti elu. Bloomsbury, 1996.
• "Samuel Beckett." Luulefond, www.poetryfoundation.org/poets/samuel-beckett.
• "Samuel Beckett." Briti raamatukogu, 15. november 2016, www.bl.uk/people/samuel-beckett.
• "Samuel Becketti naine on surnud Pariisis 89-aastaselt." The New York Times, 1. august 1989, https://www.nytimes.com/1989/08/01/obituaries/samuel-beckett-s-wife-is-dead-at-89-in-paris.html.
• “Nobeli kirjandusauhind 1969.” NobelPrize.org, www.nobelprize.org/prizes/literature/1969/beckett/facts/.
• Tubridy, Derval. Samuel Beckett ja subjektiivsuse keel. Cambridge University Press, 2018.
• Wills, Matthew. “Samuel Beckett ja vastupanuteater.” JSTOR iga päev, 6. jaan. 2019.