Jah ja "Luule sümboolika"

20. sajandi üks suurimaid luuletajaid ja Nobeli preemia saaja William Butler Yeats veetis oma varajase lapsepõlve Dublinis ja Sligos, enne kui kolis koos vanematega Londonisse. Tema esimesed luulekogud, mõjutanud sümboolika of William Blake ning iiri folkloor ja müüt on romantilisemad ja unenäolisemad kui tema hilisem teos, mida üldiselt kõrgemalt hinnatakse.

1900. aastal koostatud Yeatsi mõjukas essee "Luule sümbolism" pakub sümboolika laiendatud määratlust ja meditatsiooni luule olemusest üldiselt.

"Sümboolikal, nagu näeme tänapäeva kirjanikes, poleks mingit väärtust, kui seda ei näeks ka ühes või teises maskeeringus igas suuremas kujutluspildis kirjanik ", kirjutab hr Arthur Symons" Kirjanduse sümbolistide liikumises "peent raamatut, mida ma ei saa nii kiita kui tahaksin, sest see on pühendatud mulle; ning näitab seejärel, kui palju sügavaid kirjanikke on viimastel aastatel sümbolismiõppes luulefilosoofiat otsinud, ja kuidas isegi riikides, kus on peaaegu skandaalne otsida mingit luulefilosoofiat, järgivad uued kirjanikud neid oma otsing. Me ei tea, millest iidsete aegade kirjanikud omavahel rääkisid, ja üks härg on kõik, mis jääb alles Shakespeare'i jutust, kes oli tänapäeva äärel; ja tundub, et ajakirjanik on veendunud, et nad rääkisid veinist, naistest ja poliitikast, kuid mitte kunagi oma kunstist ega kunagi päris tõsiselt oma kunstist. Ta on kindel, et keegi, kes omaks oma filosoofiat või teooriat selle kohta, kuidas ta peaks kirjutama, pole kunagi teinud kunst, et inimestel pole kujutlusvõimet, kes ei kirjutaks ette mõtlemata ja järelemõtlemata, nagu ta ise kirjutab artiklid. Ta ütleb seda entusiasmiga, sest on seda kuulnud nii paljudel mugavatel õhtusöögilaudadel, kus keegi neist oli läbi rääkinud hoolimatus või rumal innukus, raamat, mille raskus oli solvanud ükskõiksust, või mees, kes polnud unustanud, et ilu on süüdistus. Need valemid ja üldistused, milles varjatud seersant on ajakirjanike ideid ja nende kaudu ideid kõigile kogu kaasaegne maailm, on omakorda loonud lahingus sõdurite unustusehõlma, nagu ajakirjanikel ja nende lugejatel on unustas paljude sarnaste sündmuste hulgas, et Wagner veetis seitse aastat oma ideede kujundamisel ja selgitamisel, enne kui ta alustas oma kõige iseloomulikumat muusika; see ooper ja koos sellega kaasaegne muusika tekkisid teatavatest kõnelustest Firenzes ühe Giovanni Bardi majas; ja et Pléiade pani pamfleti abil moodsa prantsuse kirjanduse alused. Goethe on öelnud: "luuletaja vajab kogu filosoofiat, kuid ta peab seda oma teosest eemal hoidma", kuigi see pole alati vajalik; ja peaaegu kindlasti pole suurt kunsti väljaspool Inglismaad, kus ajakirjanikud on võimsamad ja ideid vähem kui mujal, tekkinud ilma suure kriitikata, sest tema kuulutaja või tõlgendaja ja kaitsja ning võib-olla just sel põhjusel on suur kunst, nüüd, kui vulgaarsus on ennast relvastanud ja paljundanud, surnud Inglismaa.

Kõik kirjanikud, igasugused kunstnikud, niivõrd kui neil võib-olla on olnud mingit filosoofilist või kriitilist jõudu lihtsalt niivõrd, kuivõrd nad on üldse olnud tahtlikud kunstnikud, on olnud oma filosoofia ja kriitika nende suhtes kunst; ja just see filosoofia või kriitika on nende kõige jahmatavama inspiratsiooni esile kutsunud, kutsudes välimisse ellu mingi osa jumalik elu või maetud reaalsus, mis üksi võiks kustutada emotsioonides, mida nende filosoofia või kriitika kustutaksid intellekt. Nad võivad olla otsinud mitte midagi uut, vaid ainult varajaste aegade puhta inspiratsiooni mõistmiseks ja kopeerimiseks, kuid kuna jumalikud elusõjad meie välisele elule ja peame muutma oma relvi ja liikumist, kui muudame oma, on inspiratsioon neile tulnud kaunites jahmatavates kujundites. Teaduslik liikumine tõi endaga kaasa kirjanduse, mis kippus kogu aeg kaotama igasuguseid välismõjusid, arvatavasti deklamatsioon, maaliline kirjutamine, sõnade maalimine või see, mida hr Symons on nimetanud katseks "ehitada tellistest ja mördist raamat"; ja uued kirjanikud on hakanud mõtisklema elemendi üle, mis on kutsutud sümbolismiks suurtes kirjanikes.

Raamatus "Sümboolika maalikunstis" üritasin kirjeldada sümboolika elementi, mis on piltidel ja skulptuuril, ning kirjeldasin luule sümbolismi, kuid ei kirjeldanud üldse pidevat määratlematut sümboolikat, mis on kõigi aine stiil.

Puuduvad read, mis oleksid rohkem melanhoolse iluga kui need, mille autor on Burns:

Valge kuu loojub valge laine taha,
Ja aeg on minuga koos, O!

ja need read on täiesti sümboolsed. Võtke neilt kuu ja laine valgesus, mille seos Aja seadmisega on intellekti jaoks liiga peen, ja te võtate neilt nende ilu. Kuid kui kõik on koos, on kuu ja laine ning valge ning aeg ja viimane melanhoolne nutt, nad kutsuvad esile emotsiooni, mida ei saa esile kutsuda muude värvide, helide ja vormide paigutusega. Me võime seda nimetada metafooriliseks kirjutamiseks, kuid parem on seda nimetada sümboolseks kirjutamiseks, kuna metafoorid pole piisavalt sügavad, et liikuda, kui nad pole sümbolid, ja kui nad on sümbolid, on nad kõigist kõige täiuslikumad, kuna kõige peenemad, väljaspool puhast heli ja nende kaudu saab kõige paremini teada, mida sümbolid on.

Kui alustatakse unenägude kaunite joontega, mida võib meelde jätta, leitakse, et need on nagu Burnsil. Alusta sellest Blake'i joonest:

"Geid kalad lainel, kui kuu kaste üles imeb"

või need read Nashilt:

"Heledus langeb õhust,
Queens on surnud noorena ja õiglaselt,
Tolm sulges Heleni silma "

või need Shakespeare'i read:

"Timon on teinud oma igikestva häärberi
Soola üleujutuse äärel;
Kes kord päevas oma reljeefse vahuga
Turbulentne liigpinge peab katma "

või võtke mõni joon, mis on üsna lihtne ja mis saab selle ilu paigast loos, ja vaadake, kuidas see paljude sümbolite valguses, mis on loole ilu andnud, sest mõõgatera võib põleva valguse käes virvendada tornid.

Kõik helid, kõik värvid ja kõik vormid, kas nende eelmääratud energiate või pika seotuse tõttu, on määramatud ja veel täpsed emotsioonid või, nagu ma eelistan arvata, kutsuda meie seas esile teatud kehastunud jõud, kelle jälgedes meie südames me nimetame emotsioonid; ja kui heli, värv ja vorm on muusikalises suhtes ilusad, siis muutuvad nad selliseks olid üks heli, üks värv, üks vorm ja kutsusid esile emotsiooni, mis on välja töötatud nende selgetest väljakutsetest ja on siiski üks emotsioon. Sama seos eksisteerib kõigi kunstiteoste kõigi osade vahel, olgu see eepiline või laul, ja mida täiuslikum see on, ja seda enam erinevaid ja arvukalt elemente, mis on selle täiuslikkusele voolanud, seda võimsam on emotsioon, jõud, jumal, mida ta kutsub meie. Sest emotsiooni ei eksisteeri või see ei muutu meie seas tajutavaks ja aktiivseks, kuni see on leidnud oma väljenduse, värvi või heli või vormis või kõigis neis ning kuna ükski neist kahest modulatsioonist või paigutusest ei kutsu esile sama emotsiooni, on luuletajad ja maalijad ja muusikud ja vähemal määral, kuna nende mõju on hetkeline, päeval ja öösel ning pilv ja vari, muudavad nad pidevalt inimkond. Tõepoolest, ainult asjadel, mis tunduvad kasutud või väga nõrgad, on mingit jõudu, ja kõigil neil asjadel, mis tunduvad kasulikud või tugevad, armeed, liikuvad rattad, arhitektuurirežiimid, valitsemisviisid, põhjustega spekuleerimine oleks olnud pisut teistsugune, kui mõni mõistus poleks ammu mõnele endale alla andnud emotsioon, nagu naine annab oma väljavalitule, ning vormitud helid või värvid või vormid või kõik need muusikaliseks suhteks, et nende emotsioon võiks elada teiste mõtetega. Väike lüürika kutsub esile emotsiooni ja see emotsioon koondab selle ümber teisi ja sulandub nende olemusesse mõne suurepärase eepose loomisel; ja lõpuks, kui vajate aina vähem õrna keha või sümbolit, kui see võimsamaks kasvab, siis voolab see välja kõigega, mis ta on kogunud, igapäevase elu pimedate instinktide seas, kus see liigutab jõudu jõudude piires, nagu nähakse rõngas ringis vana tüve sees puu. See oli võib-olla see, mida Arthur O'Shaughnessy mõtles, kui ta pani oma luuletajad ütlema, et nad olid Ninevehi oma ohkamisega ehitanud; ja kindlasti pole ma kunagi kindel, kui kuulen mingist sõjast, mingist usulisest põnevusest või uuest tootmisest või midagi muud, mis täidab maailma kõrva, et see pole veel kõik juhtunud millegi pärast, mille poiss sisse pistis Tessaalia. Ma mäletan, kuidas ükskord nägija ütles, et ta palub jumalate hulgast, kes tema sümboolses kehas seisid tema ümber, mis võiks olla võluv, kuid näib sõbra tühine töö ja vorm, millele vastatakse: "rahvaste laastamine ja linnade üleküllus". Ma kahtlen tõepoolest, kas maailm, mis näib tekitavat kõiki meie emotsioone, ei kajasta enamat, nagu peeglite korrutamisel, emotsioone, mis üksildastele meestele on tulnud poeetilistel hetkedel mõtisklus; või et armastus ise oleks midagi enamat kui loomade nälg, vaid luuletaja ja tema preestri vari, sest kui me ei usu, et välised asjad on reaalsus, me peame uskuma, et jäme on peent varju, et asjad on targad enne, kui nad rumalaks muutuvad, ja salajased, enne kui nad kisendavad turuplats. Üksikmehed mõtlemisaegadel saavad, nagu ma arvan, loomingulise impulsi üheksast madalaimast Hierarhiad ja nii muudavad ja teevad inimkonna ja isegi kogu maailma enda jaoks, sest see "ei muuda silma kõik "?

"Meie linnadest on meie rindadest kopeeritud killud;
Ja kogu inimese Paabelonid püüavad vaid anda
Tema Babüloonia südame suursugusused ".

Mulle on alati tundunud, et rütmi eesmärk on pikendada mõtisklemise hetke, hetke, mil me mõlemad magame ja ärkame, mis on loomise üks hetk, meid varjates hoiab meid ahvatleva monotoonsusega, kuigi see hoiab meid ärkveloleku pärast mitmekesisusena, et hoida meid võib-olla tõelise transi seisundis, kus tahte survest vabanenud mõistus on lahti sümbolid. Kui teatud tundlikud isikud kuulavad püsivalt kella tiksumist või vaatavad püsivalt valguse monotoonset vilkumist, satuvad nad hüpnootilisse transsi; ja rütm on vaid pehmemaks muudetud kella tiksumine, mida tuleb kuulata ja mis on mitmekesine, et inimene ei pruugi mälust kaugemale pühkida ega kuulamist väsinud; kunstniku mustrid on aga monotoonne välk, mis on kootud, et võtta silmad peenemaks. Olen kuulnud meditatsioonides hääli, mis olid rääkimise hetkel unustatud; ja kui ma olen sügavama meditatsiooni ajal pühkinud üle kogu mälu, vaid nendest asjadest, mis tulid ärkveloleku lävel.

Kirjutasin korra ühe väga sümboolse ja abstraktse luuletuse, kui mu pliiats kukkus maha; ja kui ma jäin selle valima, meenus mulle üks fantastiline seiklus, mis veel ei tundunud fantastiline, ja siis veel üks nagu seiklus, ja kui ma endalt küsisin, millal need asjad juhtusid, leidsin, et mäletasin oma unistusi paljudele ööd. Püüdsin meenutada, mida ma olin teinud eelmisel päeval, ja siis seda, mida ma olin sel hommikul teinud; aga kogu mu ärkveloleku elu oli minust kadunud ja alles pärast võitlust tuli mulle see uuesti meelde ja tehes nii, et võimsam ja jahmavam elu hukkus omakorda. Kui mu pliiats poleks maapinnale kukkunud ja pannud mind kujutistest, mida kangasin, salmiks muutuma, poleks ma kunagi seda teadnud meditatsioon oli muutunud transiks, sest ma oleksin olnud nagu see, kes ei tea, et ta möödub puust, sest tema silmad on rada. Nii et ma arvan, et kunstiteose tegemisel ja mõistmisel ning hõlpsamini, kui see on täis mustreid, sümboleid ja muusikat, on meelitatud unepiirini ja võib sellest kaugelt üle olla, teadmata, et oleme kunagi oma jalad sarve või elevandiluu.

Lisaks emotsionaalsetele sümbolitele on sümboleid, mis kutsuvad esile ainuüksi emotsioone, ja selles mõttes on kõik ahvatlevad või vihkavad asjad sümbolid, ehkki nende suhted ühega teine ​​on liiga peent, et meid täielikult rõõmustada, eemal rütmist ja mustrist, - on olemas intellektuaalseid sümboleid, sümboleid, mis üksnes ajendavad ideid, või ideid, mis segunevad emotsioonid; ja väljaspool müstika väga kindlaid traditsioone ja teatud kaasaegsete luuletajate vähem täpset kriitikat, nimetatakse neid üksi sümboliteks. Enamik asju kuulub ühte või teise liiki vastavalt sellele, kuidas me neist ja kaaslastest räägime, sümbolite jaoks, mis on seotud ideedega, mis on rohkem kui fragmendid varjust, mis intellektile nende emotsioonide poolt paisatakse, on allegoori või pedantsi mänguasjad ja mööduvad peagi ära. Kui ma ütlen tavalises luule reas "valge" või "lilla", tekitavad need emotsioone nii eranditult, et ma ei saa öelda, miks nad mind liigutavad; aga kui ma viin nad samasse lausesse selliste ilmselgete intellektuaalsete sümbolitega nagu rist või okkide kroon, siis mõtlen puhtusele ja suveräänsusele. Lisaks liiguvad minu silmatorkavalt läbi loendamatute tähenduste, mida peensusteni viivad sidemed hoiavad "valgena" või "lillana", sarnaselt emotsioonidele ja intellektile, Meelde liikudes ja liikudes nähtamatult unepiirist kaugemale, valades määratlematu tarkuse tulesid ja varje sellele, mis enne tundus, võib see olla, aga steriilsus ja mürarikas vägivald. See on intellekt, kes otsustab, kus lugeja sümbolite rongkäigu üle mõtiskleb ja kui sümbolid on üksnes emotsionaalsed, siis ta vahib maailma õnnetuste ja saatuste keskel; aga kui sümbolid on ka intellektuaalsed, saab temast osa puhta intellekti osa ja ta on ise rongkäiguga segatud. Kui vaatan kuuvalgel tormakat basseini, segunevad minu emotsioonid selle ilu juures mälestustega inimesest, keda olen näinud kündmas selle ääres, või armukestega, keda ma nägin seal öösel tagasi; aga kui ma vaatan ise Kuud ja mäletan tema iidseid nimesid ja tähendusi, liigun ma jumalike inimeste hulka ja asju, mis on raputanud meie suremus, elevandiluu torn, veekuninganna, lummas metsade vahel särav täkk, mäenõlval istuvad valged jänesed, vilets loll koos tema särava unistustega karikaga ja see võib olla "pange imestama üks neist piltidest sõber" ja "kohtuge Issandas õhus". Nii ka siis, kui üks on kolis Shakespeare, kes on rahul emotsionaalsete sümbolitega, et ta võib läheneda meie kaastundele, see on segatud kogu maailma vaatemänguga; kui aga Dante või Demeteri müüt liigutab teda, segatakse teda Jumala või jumalanna varju. Nii et ka üks on sümbolitest kõige kaugemal, kui inimene on hõivatud seda või teist tegema, kuid hing liigub sümbolite ja ilmub sümbolitena, kui transs või hullumeelsus või sügav meditatsioon on ta eemaldanud igast impulsist, välja arvatud oma oma. "Ma nägin siis," kirjutas Gérard de Nerval oma hullumeelsusest, "ebamääraselt triivides vormi, antiikaja plastilised pildid, mis ise välja visid, said kindlateks ja näisid esindavat sümbolid, mille idee kasutasin vaid raskustega. "Varasemal ajal oleks ta olnud sellest rahvaarvust, kelle hinge kokkuhoid loobus, isegi täiuslikumalt kui hullumeelsus. võis ta hinge, lootuse ja mälu, soovi ja kahetsuse eest ära võtta, et nad võiksid paljastada sümbolite rongkäigud, mille ees mehed altarite ees kummarduvad, ja viirukiga pakkumisi. Kuid meie ajast peale on ta olnud nagu Maeterlinck, nagu Villiers de I'Isle-Adam Axël, nagu kõik, kes on meie ajal vaimsed sümbolid, on uue püha raamatu eelvaade, millest kõik kunstid, nagu keegi on öelnud, on hakanud unistama. Kuidas saab kunst ületada meeste südame aeglast suremist, mida me nimetame maailma progressiks, ja pange jälle käed meeste südamepaeltele, muutumata religiooni rõivastuseks nagu vanasti korda?

Kui inimesed nõustuksid teooriaga, et luule liigutab meid oma sümboolika tõttu, siis milliseid muutusi tuleks meie luule manöövris otsida? Naasmine meie isade tee juurde, looduse kirjelduste heitmine looduse huvides, kõlbelise seaduse moraaliseaduse huvides, kõigi anekdoote ja teadusliku arvamuse ülestõmbamist, mis Tennysonis nii sageli keskset leeki kustutas, ja seda julgust, mis paneks meid teatud asju tegema või mitte asju; või teisisõnu, peaksime mõistma, et berülli kivi võlusid meie isad, et see võiks seda teha avage südames olevad pildid, et mitte peegeldada meie enda erutatud nägusid ega väljaspool kodu lehvitavaid poisse aken. Selle sisulise muutusega, kujutlusvõime juurde naasmisega, arusaamisega, et kunstiseadused, mis on maailma varjatud seadused, suudavad kujutlusvõime üksi seostada, tuleks stiilimuutus ja me heidaksime tõsisest luulest välja need energilised rütmid, nagu jooksev mees, mis on tahte leiutamine, mille silmis on alati midagi teha või teha tagasi võetud; ja otsiksime neid lainetavaid, meditatiivseid, orgaanilisi rütme, mis on kujutlusvõime kehastus, et ei soovi ega vihka, sest see on ajaga hakkama saanud ja soovib ainult pilku heita mõnele reaalsusele, mõnele teisele ilu; samuti poleks enam kellelgi võimalik eitada igasugust vormi tähtsust, ehkki võite arvamust avaldada või mõnda asja kirjeldada, kui teie sõnad pole päris hästi valitud, ei saa te anda keha millelegi, mis ületab meeli, välja arvatud juhul, kui teie sõnad on nii peened, keerukad, salapärase elu täis, kui lille või naise keha. Erinevalt "populaarse luule" vormist võib siiras luule vorm olla tõepoolest mõnikord varjamatu või ebamaine, nagu mõnes parimatest süütuse lugudest. ja kogemus, kuid sellel peavad olema täiustused, millest pääseb analüüs, peensused, millel on iga päev uus tähendus, ja sellel peavad olema kõik, olgu see siis väike laul, mis on tehtud unistava ükskõiksuse hetkest, või mõni suurepärane eepos, mis on tehtud ühe luuletaja ja saja põlvkonna unistustest, kelle käed polnud kunagi väsinud mõõk.

"Luule sümbolism" William Butler Yeats ilmus esmakordselt Toomkirikus 1900. aasta aprillis ja kordustrükk ilmus Yeatsi 1903. aastal ilmunud raamatus "Hea ja kurja ideed".