Mis on kaasaegne kunst?

Küsimusele "Mis on kaasaegne kunst?" On olemas üldine vastus. kuid on ka konkreetsem vastus. Üldine vastus on desarmeerivalt lihtne: kaasaegne kunst on "kunst, mida on meie eluajal olnud ja mida jätkatakse loomist". Teisisõnu, see on kaasaegne meile, vaatajatele.

Selle vastuse probleem on muidugi "tänapäevane", see võib inimese vanusest olenevalt varieeruda. Kui olete 96-aastane, on teie kaasaegne kunst ja kaasaegne kunst teataval määral kattuvad - seega on vaja konkreetset vastust.

Siin on kaks head rusikareeglit, mida nende kahe vahel eristada:

• Modernne kunston kunst impresionistidest (ütleme umbes 1880. aastast) kuni 1960. või 70ndateni.
• Kaasaegne kunst on kunst 1960ndatest või 70ndatest kuni selle hetkeni.

Aasta 1970 on piiriületuspunkt kahel põhjusel. Esiteks, umbes 1970. aasta paiku kerkisid esile mõisted "Postmodern" ja "Postmodernism", mis tähendas seda kunstimaailmas oli olnud moodne kunst ja midagi uut ja oluliselt teistsugust saabunud.

Teine põhjus on see, et 1970. aasta näib tähistavat kergesti klassifitseeritavate kunstiliikumiste lõppu. Kui võrrelda moodsa kunsti ja tänapäevase kunsti piirjooni, siis märkate, et neid on veel palju vaatamata sellele, et kaasaegne kunst naudib palju rohkem tegutsevaid kunstnikke, kes teevad palju rohkem kunst. Võimalik, et kaasaegsed kunstnikud töötavad enamasti "liikumiste" kallal, mida ei saa hõlpsasti klassifitseerida.

Ehkki klassifitseerimine võib olla keeruline, on kaasaegne kunst kollektiivselt palju ühiskondlikult teadlikum kui ükski varasem kunsti ajastu. Palju kunsti, eriti alates 1980. aastate lõpust, on olnud seotud ühe või teise tänapäevase teemaga: feminism, multikultuursus, üleilmastumine, bioenergeetika ja AIDS näiteks teadlikkus.

Kaasaegne kunst on seevastu määratletud kui punkt, kus kunstnikud esmalt vabalt said:

• usalda oma sisemisi nägemusi
• väljendada neid nägemusi oma töös
• kasutada teema allikana päriselu (ühiskondlikud küsimused ja pildid tänapäevasest elust)
• katsetage ja tehke uuendusi nii sageli kui võimalik

Nendel kahel lingitud kategoorial on ka muid tunnuseid. Kaasaegset kunsti on kirjeldatud kui kunsti, milles traditsioonid jäeti kõrvale ja asendati eksperimenteerimisega. Moodsa kunsti muuseum jälitab moodsa kunsti algust tööstusrevolutsioonini, mis kestis 18. – 19. sajandini ja tõi kaasa muutused tootmises, transport ja tehnoloogia, mis mõjutasid põhjalikult Lääne-Euroopa, Põhja-Ameerika ja lõpuks ka sotsiaalseid, majanduslikke ja kultuurilisi elutingimusi maailm.

Kaasaegset kunsti seevastu on kirjeldatud kui reaktsiooni moodsale kunstile, peegeldades ühiskonda, mis annab auhinnad globalismile, kultuurilisele mitmekesisusele ja tehnoloogiale. Kunstikirjutaja ja koolitaja Kelly Richman-Abdou, sisse kirjutamine Minu kaasaegne kohtumine, arvatakse, et kaasaegne kunst sai alguse popkunstist, mille teerajajaks olid sellised kunstnikud nagu Andy Warhol ja Roy Lichtenstein ning mida määratleb tema huvi massikultuuri kujutamise vastu.

• Danto, Arthur C "Pärast kunsti lõppu: kaasaegne kunst ja ajaloo kahvatus," ajakohastatud väljaanne. Princeton, NJ: Princeton University Press, 2015.
• Richman-Abdou, Kelly. "Kunstiajalugu: mis on kaasaegne kunst?" Minu kaasaegne kohtumine. Pealinna kunstimuuseum, 11. mai 2017.
• Robertson, Jean ja Craig McDaniel. "Kaasaegse kunsti teemad: visuaalne kunst pärast 1980. aastat", 2. trükk. Oxford UK: Oxford University Press, 2010.
• "Mis on moodne kunst?" MoMALõpe. New York: moodsa kunsti muuseum.